Anna Kendrick og instruktør Mary Nighy dykker dybt ind i den vigtige filmiske historiefortælling om 'Alice, Darling'

Både på skærmen og i vores hverdag er udtryk som "gaslighting" og "toxic" ofte blevet brugt, når vi diskuterer usunde forhold. Legemliggør en lignende tone, hvad det nye Lionsgate , Højde billeder film Alice, skat måske gør det bedst, er at henlede opmærksomheden på de stille kampe, der foregår indefra, og samtidig bringe dets tiltrængte budskab til overfladen.

Historien følger Alice (spillet af Anna Kendrick), en kvinde, der finder sig selv fanget i et voldeligt forhold, og gør alt for at behage sin kæreste (spillet af Charlie Carrick). Alices alt for imødekommende indsats resulterer i en direkte effekt på hendes fysiske og følelsesmæssige tilstand, da hun stræber efter at skjule sin smerte for sine to livslange venner (spillet af Wunmi mosaku , Kaniehtiio Horn). Kendrick, kendt af mange for sine let elskelige karakterer i Pitch Perfect film og En simpel fordel, strålende viser hendes skuespildybde som aldrig før Alice, skat og leverer en ubehagelig intensitet, der vises på skærmen så autentisk for at hjælpe med at bringe denne films vigtige, men vanskelige budskab effektivt ud til biografgængere.

Da jeg begyndte at tale med Kendrick eksternt over Zoom, mens hun var i Toronto og promoverede Alice, skat Ved 2022 Toronto International Film Festival (TIFF), Jeg delte hurtigt med hende, hvordan det, Alice gennemgår i filmen, i nogen grad resonerede med selv mig og mit tidligere forhold. Kendrick starter med at sige: "Jeg er virkelig glad for, at du sagde det, fordi jeg tror, ​​at mange mennesker har fokuseret på, hvad denne film kan betyde for kvinder, og jeg ser det ikke som et kønsproblem. Jeg tror, ​​at mishandling og misbrug kan forekomme i enhver kombination af køn og seksuel orienteringsdynamik."

Mary Nighy, Alice, skat's direktør, talte også med mig fra TIFF om, hvorfor hun besluttede at påtage sig dette seriøse emne som sit næste projekt.

"For mig var det virkelig spændende som instruktør at udforske en karakter, hvor så meget, der sker med hende, er skjult," fortsætter Nighy. ”Det er virkelig internt og at prøve at trække psykologien frem i det, hun har været igennem, og gøre det visuelt, når det er meget under overfladen. På den mere håbefulde, glædelige side blev jeg virkelig tiltrukket af venskaberne mellem kvinder."

Kendrick husker det støttende miljø, som Nighy skabte for hende lige fra begyndelsen, mens hun filmede i og omkring Toronto sidste år, og sagde: "Før vi begyndte at arbejde på [filmen], var hun ligesom Hør her, hvis du nogensinde har brug for at signalere til mig, at du har brug for en pause, eller det bliver overvældende, kan du altid fortælle mig det. Det føltes bare aldrig sådan, fordi det føltes som et så sikkert sæt og et så afgrænset sæt.”

Da jeg vidste, at Nighy også kommer fra en skuespilbaggrund, spurgte jeg hende, om hendes tidligere erfaringer med at arbejde på skærmen har hjulpet hende til bedre at forstå og engagere sig i sine skuespillere som deres instruktør nu.

”Jeg tror, ​​det er nyttigt for instruktører at have lavet noget skuespil, fordi jeg synes, det giver en lidt fornemmelse af, hvor afslørende det kan være for skuespillere, og hvor sårbare det kan gøre dem. Det giver dig mulighed for at forstå, at alle aktører har forskellige processer, naturligvis, og ingen aktører kommer til at nærme sig noget ens. Jeg tror, ​​det får dig til at forstå lidt, hvad de er oppe imod. Jeg håber, det hjælper mig med at skabe et miljø, hvor skuespillere føler, at de kan gøre deres bedste arbejde."

Kendrick fortsætter med at bifalde sine vigtigste scenepartnere, Mosaku og Horn, og fortæller mig, at hun ikke kunne have bedt om "et bedre sæt energier" omkring sig under optagelserne, og krediterer hendes medstjerner for at skabe "et fantastisk miljø til at udforske alle dette ind."

Kendrick forpligtede sig ikke kun til sin rolle på skærmen i Alice, skat, arbejdede hun også bag kulisserne som executive producer på dette projekt. Jeg spurgte instruktøren Nighy, hvordan Kendricks indsats ved siden af ​​hendes off-screen havde en positiv indflydelse på den overordnede skabelse af denne film.

"De samtaler, som Anna og jeg havde over Zoom, før vi kom til at indstille, og så også når vi var på sæt, var yderst nyttige," siger Nighy. "Jeg synes, hun har god smag. Jeg ved, at hun er ekstremt klog og informerede noget om dialogen. Også i redigeringen gav hun gode noter, og det informerede mange om de mindre valg, vi traf. Det var stor indsigt over hele linjen.”

Taler til hendes egne erfaringer med udøvende produktion Alice, skat, siger Kendrick, "Jeg tror, ​​jeg var mere involveret i redigeringen af ​​denne film, end jeg har været i nogen anden. Jeg har nu set så mange klip af denne film (griner). Det føltes også virkelig styrkende at på en måde sætte puslespilsbrikkerne sammen til sidst. Vi vidste alle, at vi gik på en snor, og at have den adgang, jeg havde under redigeringen, var virkelig nyttig for mig. Det er klart, at det er Marys opkald i sidste ende, men hun var virkelig generøs med hensyn til at sikre, at jeg var tilfreds med, hvordan det gik sammen.”

Kendrick fortalte for nylig People Magazine at hun havde "en personlig oplevelse med følelsesmæssigt misbrug og psykisk misbrug" under et tidligere forhold, hvilket førte til, at hun fik en endnu større interesse i at tage på. Alice, skat. Så efter at have valgt at sige fra, spekulerede jeg på, om Kendricks erfaringer med at lave denne film overhovedet var nyttige til at helbrede hendes eget misbrug.

Kendrick svarer: "Jeg tror altid, der er en fare ved at antage, at kunst vil helbrede, så jeg vil aldrig antyde, at det er vejen. Jeg mener bestemt, grunden til, at det gav genklang hos mig, grunden til, at det gav genklang hos alle involverede gennem hver afdeling, var fordi [manuskriptforfatter] Alanna [Francis] havde fanget denne virkelig subtile ting, som er så svær at sætte ord på. Det er så værdifuldt, at hun formåede at skabe denne atmosfære og denne verden, hvor der hænger dette spørgsmål over filmen, men man kan mærke det i sine knogler."

Med et kvindeligt ledet hold på Alice, skat, både foran kameraet og bag objektivet, var jeg nysgerrig efter, hvad Nighys tanker er om Hollywood og det internationale filmsamfund. Ser hun, at industrien giver flere og flere muligheder til kvinder i disse lederroller i dag?

Nighy svarer: "Nå, jeg formoder, at jeg ser de film, jeg ser, fordi de vækker genklang hos mig. Jeg oplever ofte, at jeg ser en film, ikke fordi den har en kvindelig instruktør, men fordi historien er noget, jeg forholder mig til, og som jeg nyder. Jeg tror, ​​at det, der er interessant for folk på finanssiden, er det, jeg bemærker, er, at budgetter, der er mange flere projekter af kvindelige direktører, der bliver finansieret, hvilket er rigtig spændende, og også fra direktører med alle baggrunde – men hvad plejer at sker, får jeg at vide, er, at det holder sig omkring et vist budgetniveau. Jeg tror, ​​det handler om at stole på folk med større budgetter og give dem mulighed for at fortælle historier på et bredere lærred, for når først du åbner det, så tænk på alle de fantastiske historier, der kunne fortælles.”

Da jeg begyndte at afslutte min samtale med Kendrick og Nighy, spurgte jeg disse Alice, skat filmskabere, hvilket budskab de måtte have til kvinder og mænd, der stille og roligt kæmper sig selv i det virkelige liv og føler sig fanget i et voldeligt forhold.

Nighy svarer først med: "Jeg synes, det er et godt spørgsmål. Jeg vil sige, at det første skridt er at identificere, at jeres forhold ikke er i orden, og at være i stand til at træde ud af den benægtelse, der nogle gange følger med at være i et forhold som dette, og være i stand til at se, hvad du er i. Jeg håber, at når folk ser denne film, hvis de er i sådan et forhold, at de vil være i stand til at få lidt perspektiv på deres egen situation, fordi jeg tror, ​​det første er bare virkelig at genkende, hvor du er.”

Kendrick følger op med: "Det er klart, at det, vi alle håber, er, at folk ser sig selv afspejlet i filmen, og at den føles validerende og føles håbefuld. Hver dag, vi gik til scenen, var det, som om der er en grund til, at vi alle er her, og det er forhåbentlig, så folk vil føle sig set."