Brad Pitts 'Bullet Train' er en kaotisk, men overbevisende actionkomedie

Kugletog (2022)

_{Columbia/vurderet R/126 minutter}

_{Instrueret af David Leitch}

_{Produceret af Kelly McCormick, David Leitch og Antoine Fuqua}

_{Skrevet af Zak Olkewicz, baseret på Kōtarō Isaka's Mary Beetle}

_{Medvirkende Brad Pitt, Joey King, Aaron Taylor-Johnson, Brian Tyree Henry, Andrew Koji, Hiroyuki Sanada, Michael Shannon, Benito A Martínez Ocasio og Sandra Bullock}

_{Kinematografi af Jonathan Sela}

_{Redigeret af Elisabet Ronaldsdottir}

_{Musik af Dominic Lewis}

_{Åbner biografen den 5. august takket være Sony}

David Leitch og Zak Olkewicz's Kugletog lever op til alle sine løfter. Baseret på Kōtarō Isakas roman Mary Beetle, filmen handler om en modvillig lejemorder, der ender på et japansk skudtog, der forsøger at unddrage sig, overliste eller besejre en håndfuld andre rivaliserende lejemordere/farverige onde. Det er lige så voldsomt, som man kunne forvente, med ikke en lille over-the-top R-vurderet lort, men blodbadet er delvist begrænset til flashbacks og fortællende digressioner. Det betyder, at der er reel spænding, når disse bevæbnede professionelle er dobbelthandlinger og outfoxer hinanden, og et ægte chok, når der udtrykkeligt udgydes blod i jagten på filmens McGuffin. Det er nærmest kaotisk tempo og struktureret, til det punkt, hvor stille samtaler og en-til-en-beatdowns næsten tæller som time-out-øjeblikke, men det fungerer på trods af dets nervøse karakter. Det er frækt til en fejl, men det fungerer som den sidste store sommerteltstang i 2022.

Hvis du har været i biografen siden marts, har du sikkert set trailerne til denne 7,401 gange. Som sådan vil jeg antage, at du kender elevator-pitch, og at den spiller Brad Pitt sammen med en række genkendelige og/eller prestigefyldte kunstnere. Pitt er i fuld filmstjernetilstand som en fyr, der helst ikke vil udføre sit farlige og voldelige job. Han bliver mere og mere forbløffet over hans tilsyneladende frygtelige (eller fremragende?) held med hensyn til fortsatte voldelige konfrontationer. Der er en vis ironi i filmen, som har taget en smule skrap for at tilpasse en japansk roman og placere Brad Pitt i hovedrollen, der handler om en hvid amerikaner, der desperat forsøger ikke at være hovedpersonen midt i et mangestrenget krimiplot. . Uanset hvad, åbner filmen med en højtidelig prolog med Andrew Koji og Hiroyuki Sanada, før den skifter til sin foretrukne slikfarvede blodbadstilstand.

De to kommer tilbage, selvom filmen hævder sig selv som en skæv variation på de forskellige post-Pulp Fiction Tarantino rip-offs. Disse film var fyldt med farverige skuespillere, der leverede farverig dialog, mens de dræbte hinanden med i det mindste en lille ironisk løsrivelse. Mange af dem, tænker At dræbe Zoe, The Boondock Saints eller Suicide Kings, flirter med ironisk løsrivelse og mangler, at Tarantinos krimifilm er dramaer med sjove karakterer frem for direkte komedier. Ligeledes, Bullet Train kæmper for at balancere sin nørd-tone med mere seriøse subplot eller karakterbeats. Desuden mister filmen sjove muligheder ved at caste til type. For eksempel får Koji (som en skyldfølt far, der forsøger at hævne et næsten dødeligt angreb på sin unge søn) ingen muligheder for at være sjov, mens Joey King (som en hensynsløs operatør forklædt som en bogorm skolepige) får få actionbeats på trods af hende nylige røvspark Prinsessen.

Det er bedst, når det spiller beslægtet med Pitts ulykkelige snup-og-grabber, der ulykkeligt vandrer ind i flere forskellige historier, plots, der ofte involverer brutale knytnæver og grufuld død. Aaron Taylor Johnson og Brian Tyree Henry leverer hurtigttalende underholdningsværdi (og rigeligt fortidens blodsudgydelse) som skæve brødre, der fuldfører en mission for at redde en pøbelbosss forladte søn. Bad Bunny-komeoer som en tidlig modstander, og det brutale opgør kendetegner filmens handling. Det hele er godt iscenesat og sammenhængende, men det er også saftigt af forestillingen om, at ingen af ​​disse mennesker ønsker at kæmpe mod hinanden. Selvom de for det meste er dygtige, er de færreste af dem actionguds superstjerner. Opgørene er kyndigt koreograferet og redigeret for at skabe autentisk inkompetence, da disse fjender smadrer hinanden over hele togvognene. Slag går glip af, knogler bliver ved et uheld smadret, karakterer bliver trætte, og konfrontationer ender nogle gange som en Final Destination film.

Den afslappede samtale, inklusive en karakter, der elsker Tankmotoren Thomas, og en-til-en træfninger er, hvor filmen udmærker sig. Det er nedslående at se tredje akt op ad gangen, uden tvivl ud over, hvor den skal hen. De sidste dødbolde, hvoraf nogle var skjult i markedsføringen, føles som resultatet af 'vær større' studienoter snarere end en organisk konklusion. Alligevel vil jeg ikke lade som om, at klimakset ikke leverer showmanship på storskærm, inklusive en inspireret karaktervending fra en ikke så overraskende deltager. Den blander med succes Guy Ritchie-gangster-troper, Tarantino-konkurrencer fra midten af ​​90'erne og nymodens actionfilm til en velsmagende filmisk sundae med lav ernæring. I betragtning af den nuværende diskurs om streaming-centrerede produktionsværdier, er det en fornøjelse at se en storskærmsfilm, der ligner og føles som en storskærmsfilm. Kugletog er en ujævn men fornøjelig tur.