Da jeg købte en Eames-stol på eBay, mødte jeg The Wunderkind Of Vintage Furniture Restoration. Nu er jeg besat af hans firma, Rarify. Her er den fantastiske historie om en teenagesamler, der blev Millennial Design Authority

Ligesom hurtig mode har hurtige møbler sneget sig ind i vores liv. Du ser en pragtfuld Eames-stol på et design-fremadrettet hotel, kommer hjem for at opdage, at den koster 3500 $, og begynder derefter at søge efter replikaer. Problemet med at fylde vores hjem og skabe med billige knockoffs er flerfoldigt. Det stjæler fra designeres arbejde, levetid og værdi er lille til ikke-eksisterende, dårligt fremstillet tøj og møbler ender på lossepladser, og kulstofproduktionen og forbrugscyklussen starter forfra. Min søster, seniorindretningsarkitekt Jessica Mowery kl Blu Interiør i Sarasota, Florida, havde længe anbefalet at spare for at købe den ægte vare, når det var muligt. Når nyt er ude af spørgsmålet, skal du gå vintage.

Til sidst fulgte jeg hendes råd. I stedet for at gennemsøge internettet for at finde det bedste tilbud på en Eames soft pad management-stol, som jeg havde testet på et hotel i Rom, havde jeg besluttet at søge efter en original. Jeg scannede craigslist-annoncer, Facebook-markedspladsen, eBay, endda Chairish og 1^st Dibs. Prissætning, vintagekvalitet og ægthed forblev bekymringer, indtil jeg stødte på et par annoncer fra David Rosenwasser på eBay. Jeg sendte en forespørgsel om flere samlinger, han havde listet – han havde ramt en masse Eames-stole fra en ombygning af advokatkontoret. Over e-mail begyndte vi at diskutere hans samling; i processen opdagede jeg noget endnu mere fantastisk end hans misundelsesværdige lager af lagrede stykker: hans historie.

*Lang interviewadvarsel, men værd at læse. Print dette ud, få en kop kaffe, og prøv ikke at have det dårligt med dine karrieremotivationsproblemer, når du er færdig. Lad dig hellere inspirere, selvom det ikke er for at lave andet end at shoppe efter vintagemøbler.

Du begyndte at samle 20^th århundredes moderne møbler som teenager, gennemsøgte Craigslist og lokale auktionshuse og finansierede indkøb med en mindstelønsjob på et apotek. Ingen gymnasiebørn, jeg kender, gør dette. Forklar venligst!

Jeg voksede op i Hershey, Pennsylvania, omkring meget lidt bemærkelsesværdig design og arkitektur. Min mor voksede dog op med at beundre den berømte (670 / 671) Eames lænestol og skammel fordi hendes bedste venindes far havde en på sit kontor, og den holdt fast i hende. Da mine forældre nåede 50 år, gav hun en til min far. At se Eames-loungen som elleve-årig var helt fremmed for mig, og det skabte en besættelse af moderne møbler. Jeg begyndte at lære om stolen og så Charles og Ray Eames. Inden længe brugte jeg min tid på at undersøge designere, deres møbler, og hvordan man samler dem billigt. Teenagere har typisk ikke meget budget til 20^th århundredes ikoner, så platforme som craigslist gjorde nogle køb mulige. Mit allerførste møbel var et Eames LCW i valnød i en alder af tretten, den lille loungestol i krydsfiner. Jeg har den stadig og værdsætter den.

I løbet af gymnasiet havde du en arkitektpraktik, som gav dig frihed til at komme på vej, som du sagde, "til at samle stykker af Mies van der Rohe, Florence Knoll, Ray og Charles Eames, Eero Saarinen, Le Corbusier, Alvar Aalto, og videre." Igen, forklar venligst.

Min interesse for møbler førte mig direkte til design og derefter en fascination af arkitektur. Jeg indså, at så mange af de vigtige 20^th århundredes designere var arkitekter, og derfor besluttede jeg at forfølge en karriere inden for arkitektur. Lige efter at have fået mit kørekort, begyndte jeg i praktik hos en arkitekt i Libanon, PA Kip Kelly fra Nest-arkitektur. Heldigt for mig havde han et fantastisk firma i Los Angeles, men han drev tilfældigvis et lille kontor i denne by (hvor hans kone voksede op). Takket være mit skolepraktikprogram ville jeg tage over til hans kontor midt på dagen og tilbringe halvdelen af ​​dagen der, og i mellemtiden fik jeg skolekredit. Han var ekstremt støttende og opmuntrede også min besættelse af møbler.

Til sidst skiftede dit omfang fra indsamling til restaureringsarbejde og salg. Hvad inspirerede dette niveau af engagement? En forælder?

Jeg må i det mindste have været en vrangforestilling teenager. I dag er jeg 27. Arkitekter, jeg ville møde, ville forklare, at deres arbejde ofte involverede lange timer og lav løn givet den nødvendige uddannelse og timer. Min bizarre løsning på dette var at beslutte mig for at hamstre en massiv samling af møbler, før jeg startede på arkitektskolen, så jeg ville have de møbler, jeg elskede, allerede før jeg blev arkitekt.

Fordi møblerne var dyre at købe, begyndte jeg at købe ekstra møbler for at sælge, som så ville betale for de næste stykker, så jeg kunne dyrke samlingen. Jeg købte også forsømte møbler, der krævede restaurering, så læringsrestaurering kom af nødvendighed.

Min far var en øjenlæge i hornhinden, som absolut elskede at pille og restaurere ting i vores garage. Det var han fantastisk begavet til. Mens jeg ofte var bange for at arbejde på at restaurere gamle biler med ham som vores gamle Austin Healey bugeye sprite, blev jeg ikke skræmt af møbler og havde min far som mentor. Han vidste altid, hvordan man fikser alt, men sørgede for, at jeg prøvede på egen hånd først. Tragisk nok døde min far i 2021, 64 år gammel, af CTCL (et sjældent lymfom).

I en alder af femten (2010) havde jeg sparet nok op, researchet og fuldstændig restaureret en 1950'er 670/671 Eames Lounge Chair and Ottoman. Det, jeg ikke lærte af min far, kom fra fora på nettet, YouTube-videoer og forsøg og fejl.

I slutningen af ​​gymnasiet havde du fyldt 3-4 ledige kontorer med møbler. For det første er dette utroligt. For det andet er det endnu mere utroligt, at du har gratis kontorplads til at opbevare dine genstande. Kan du forklare, hvordan det opstod? Og hvad var nogle af de bedste partiturer fra dine tidlige dage?

Ja, det var fantastisk og meget heldigt. Arkitekten, jeg var i praktik for i Libanon, PA, havde et par ledige kontorer i sin bygning, som han ikke havde held med at leje ud. Aftalen var, at jeg kunne opbevare møbler på disse kontorer, så længe jeg havde brug for, indtil nogen ville leje dem. Heldigvis for mig var der aldrig nogen, der lejede kontorerne, og så fik jeg til sidst stablet møbler til loftet i alle disse kontorer.

I løbet af en given uge ville jeg bruge aftener på at gennemsøge auktionswebsteder og craigslist for vigtige 20^th århundredes designermøbler, især dem fra Knoll. , Herman Miller. Hvis jeg var så heldig at finde noget, ville jeg snige mig ud af byen i vores stationcar (ofte når jeg skulle være på arkitektkontoret) og hente i Baltimore, Washington, DC, Philadelphia og New York City.

Central Pennsylvania er ret tæt på hvor Knolls fabrik historisk lå, så der var ofte ældre Knoll-ansatte, der solgte sjældne og usædvanlige stykker. Nogle af mine bedste partiturer fra dengang inkluderede et par fra 1948 Eames LCW'er i Walnut med sprøde originale etiketter til $250 hver (værdi ~$3,000 hver), som fulgte med et udklip fra Better Homes and Gardens i 1954, hvor de blev vist. Jeg fandt også en original 1940'er Græshoppe lampe af Greta Magnussen Grossman for $60 (værdi ~$10,000) i et beskedent hus i State College, PA. For mange gode fund til at nævne.

Før du gik på arkitektskole, fandt du nogen i Filippinerne til at købe din samling. Hvordan opstod den handel?

Denne omstændighed var utrolig. For at finansiere samlingen ville jeg jævnligt købe stykker noget lokalt, prøve at gendanne dem, når det var nødvendigt, tage flotte billeder og liste dem som 7-dages ureserverede eBay-auktioner, da jeg kun havde 2500 USD på min bankkonto på en god dag (derfor at sælge hurtigt var vigtigt). Jeg var så heldig at finde en fantastisk pakke- og skibsvirksomhed, der hedder Mail Dock omkring 5 minutter nede ad vejen, så jeg havde paknings- og forsendelseskvaliteten som en sikker ting.

Jeg solgte en 670/671 palisander Eames Lounge Chair og Ottoman til en køber i Filippinerne, og efter at han modtog det, foreslog han en meget mere ophøjet idé. Han fortalte, at han ville åbne en vintagemøbelbutik i Filippinerne og fylde en 40 fods fragtcontainer, hvis jeg kunne få det til at ske. Heldigt for os begge var det i maj 2013, tre måneder før jeg skulle på college. Han købte stort set alt, hvad jeg havde gemt på disse kontorer for næsten $120,000.

I løbet af sommeren arbejdede jeg på at restaurere alt, hvad der skulle arbejde, og i august var mine nye foretrukne afsendere kl Mail Dock pakkede mesterligt en fragtcontainer. Den blev afsendt i september. Måneder senere hørte jeg "Godt nytår" fra køberen, så alt gik vel, formoder jeg.

Du mødte Jeremy kl Cornell. Hvad med jer to ramte det, uanset om det er intellektuelt, kreativt eller blot som venner? Fælles interesser?

Vi to mødtes i vores første dage i arkitektskolen. Vi startede med at skændes om den bedste software at bruge, Apple-computere og musikere, vi kunne lide. Et meget tæt venskab opstod hurtigt. Kort sagt, Jeremy er en enestående person og genial (ikke brugt let). Jeg havde ikke mødt nogen før, der havde designevnerne, vid, opfindsomhed, kreativitet og rå computerkraft. Jeg tilbragte masser af tid på arkitektskolen i ærefrygt for, hvordan han arbejdede og blev chokeret, da han var villig til at arbejde på projekter sammen, da jeg ikke var sikker på, om jeg havde meget at tilbyde. Til sidst arbejdede vi sammen i Jenny Sabins laboratorium og hendes designpraksis i et par år i skoletiden, arbejde med industrielle robotarme , 3D print keramik. Hun var en kæmpe mentor for os begge og viste os, hvordan det at være visionær så ud og hvad vellykket samarbejde kunne bringe til live.

Under college fortsatte du med at udvide din virksomhed med at restaurere og sælge ikoniske møbler fra det 20. århundrede D ROSE MOD. Hvordan fortsatte du arbejdet i PA, da du gik i skole i upstate New York?

Jeg brugte pengene fra forsendelsescontaineraftalen som startkapital til virksomheden, og så næsten alt blev geninvesteret. Jeg ville bruge hver korte eller lange pause fra undervisningen som en mulighed for at hente møbler eller til at tage tilbage til Pennsylvania for at arbejde med restaurering og så til sidst fotografering. Forretningen voksede betydeligt hvert år, mens jeg gik i skole, til min forbløffelse. Takket være Mail Dock ville de håndtere afhentninger fra lagerpladserne og forsendelse, så jeg kunne være i Ithaca i løbet af skoleåret.

Efter Cornell gik I begge i gymnasiet? Hvad arbejdede du med og hvor?

Vi startede efterskole i 2019, Jeremy kl MIT for to grader i Design beregning , Computer Science, og mig selv kl Harvards GSD en Master i design og teknologi.

I Jeremys tid arbejdede han sammen med Skylar bryster i Selvmonteringslaboratorium på MIT på projekter som f.eks flydende metal 3D-print.

Som de massive nørder, vi er og var, ville vi starte en virksomhed, der bragte vores akademiske interesser og passioner for møbler, design og teknologi til live. Vi sammensætter nogle af disse fundamenter gennem MIT's Design X acceleratorprogram og Harvard's Innovation Lab. Jeremy ville endda fortsætte med at undervise i et produktdesignkursus kl MIT med Emeco på "Den næste 150-års stol".

Hvornår startede du Rarify med Jeremy, og hvad er virksomhedens fokus?

Jeremy og jeg startede virksomheden i januar 2021 for at omfavne uddannelse, teknologi og kulturen skabt af designentusiaster over hele verden.

rarificere bruger designhistorien til at fortælle en historie, uddanne vores publikum om vigtigheden af ​​bemærkelsesværdige designere og skubbe mod fremtiden, hvilket bringer bemærkelsesværdige producenter og designere frem i lyset, som ikke er kendte eller anerkendte i den grad, de fortjener. Hvorfor ikke USM Haller mere kendt i USA? Burde flere ikke vide noget om Gae Aulentis Pipistrello lampe og Ana Castelli Ferrieri's Componibili?

Desuden arbejder vi på at gøre møbler og design mere interessant for et Millennial- og Get Z-publikum, da vi har været kede af kedelige e-handelssider og ikke imponeret over ressourcer til designundervisning på en digital måde.

I løbet af de sidste par måneder har vi fået et ret fantastisk publikum på over 50,000 følgere på vores instagram-kanal takket være uddannelsesvideoer (som f.eks. denne , denne), som vi skaber om specielle nye og vintage stykker i vores lager og showroom. Det er blevet en væsentlig ingrediens i vores arbejde og noget, der har været ydmygende at se andre værdsætte.

Hvad angår vores forretning mere bredt, har vi nu 40,000 kvadratmeter lager- og udstillingslokale på stedet for en tidligere Bethlehem Steel-jernbanespydfabrik i Lebanon, Pennsylvania. Vi har også et fantastisk team, vi arbejder med hver dag, som får det hele til at ske og holder tingene kørende. Der er langt over 5,000 møbler lige fra de klassiske værker George , Mira Nakashima eller Eames' til mere nutidige værker af Karim Rashid , Patricia Urquiola. Vi har også en voksende gruppe af brands, vi repræsenterer, bl.a Flos, Emeco, USM Haller, Carl Hansenog MOOI.

Som årene går, er vores håb at blive en uvurderlig ressource for uddannelse og til vejledning om tidligere og fremtidige samlerobjekter. For de nutidige mærker, vi arbejder med, samarbejder vi med dem, fordi vi virkelig tror på, at deres værker er eller bliver samlerobjekter og vigtige klassikere. Det, vi også elsker, er, at i modsætning til de fleste andre virksomheder omkring os, kan vi kurere fra vores fantastiske vintage-beholdning og parre dem med innovative nye værker.

Hvad er dit perspektiv på hurtige møbler og den skade, de gør på både det naturlige miljø og vores æstetiske miljø?

kultur af hurtige møbler er skuffende af et par grunde. Den lavere kvalitet og kortere livscyklus betyder ofte, at spiseborde, sofaer, sengerammer og stole kan ende fra nyt til deponeret inden for fem år. Vi ser det som dårligt for planeten, for designere og for køberne af disse møbler. En af grundene 20^th århundredes design, der blomstrede på vintagemarkedet, er på grund af levetiden af ​​både æstetikken og byggekvaliteten. Det Eames' for eksempel designet møbler i 1950'erne, beregnet til efterkrigstidens amerikanske middelklassehjem og indkomst, som ville holde langt ud over livet. Denne jagt på design af høj kvalitet til en overkommelig pris er stadig tilgængelig i dag, selvom det kan kræve, at man strækker sig lidt ud over Ikeas prisniveau med den forståelse, at disse stykker vil holde meget længere.

Hvordan kan yngre mennesker med begrænsede budgetter begynde at tilføje stykker værdi til deres hjem og undgå forlokkelsen ved billige og afslåede møbler?

Yngre mennesker kan begynde at se på deres møbler som investeringer, selv med meget begrænsede budgetter. Hvis du køber billige, dårligt byggede eller knock-off møbler, har du foretaget et køb, der har ringe eller ingen designværdi og bestemt meget lille gensalgsværdi. Der er masser af fænomenale stykker på markedet, der opfylder kriterierne for autenticitet, flot design og overkommelig pris, hvilket er noget, vi konstant arbejder på at forbedre hos Rarify, da vi er klar over, at der er efterspørgsel og interesse blandt vores yngre kunder og følgere .

Disse er kuraterede stykker i den kategori, alle under $500. Nogle af vores favoritter inkluderer Max Beam , Componibili fra Kartell, The XNUMX. maj Lampe fra Flos, og Navy Chair fra Emeco, lavet af genbrugsplast. Alle disse skal vare hele livet og/eller kunne sælges videre og bevare meget af deres oprindelige værdi.

Synes du, at MCM-perioden er blevet mindre spændende på grund af allestedsnærværende forfalskning?

Jeg synes ikke, at designet er mindre spændende, selvom jeg synes, det gør vægten på autenticitet vigtigere end nogensinde. Verden af ​​fine ure har beskæftiget sig med problemet med forfalskninger i årtier nu, men har bestemt ikke gjort en autentisk Rolex mindre ønskværdig eller værdifuld. Organisationer som f.eks Vær originalt Amerika hjælper i kampen mod forfalskning. Det går tilbage til ideen om at investere i autentisk design og uddanne dig selv i, hvordan du identificerer den virkelige vare eller arbejder med andre, hvis viden du stoler på. At købe autentiske møbler lavet af den licenserede producent eller en velrenommeret vintage-forhandler hjælper med at understøtte et økosystem af langtidsholdbare møbler i investeringskvalitet, som forhåbentlig bør holde sig væk fra lossepladser og samtidig støtte de designere, der bragte disse stykker til live.

Har sociale medier hjulpet dig med at konvertere yngre seere til designnysgerrige købere? Hvilke tips har du til budgetbevidste folk til at søge efter lokale auktioner og ejendomssalg?

Jeremy og jeg har været begejstrede for interessen, nysgerrigheden og spørgsmålene fra vores yngre seere. Over 2/3 af vores publikum er under 35 år, hvoraf mange køber kvalitetsdesign for første gang. Vi får jævnligt spørgsmål fra begejstrede seere om stykker, de har fundet i genbrugsbutikker, eller om, hvordan man autentificerer noget, de har. Fra salg og samtaler med kunder, især, ser vi en masse aktivitet blandt de billigere designs til at starte med, men er allerede begyndt at se disse kunder komme tilbage for at tilføje mere væsentlige stykker.

Nogen kan starte med en Bellhop Lampe fra Flos og bestil derefter en credenza fra USM Haller et par måneder senere. Hvis nye designentusiaster kigger lokalt på auktioner eller måske genbrugsbutikker, så gå derud og hav det sjovt! Sådan eksponering er en fantastisk måde at træne dit øje på og lære i processen. Desuden er det at lære at identificere et autentisk stykke en anden meget værdifuld del af denne proces. Der er tonsvis af vintage stykker derude på udkig efter nye hjem, så verden er din østers.

Hvad er det næste i horisonten? Verden holder måske aldrig op med at elske MCM, men hvilke andre epoker af design eller endda specifikke designere ser du som fremtidens vintage stykker? Nogen vi skal holde øje med?

Jeg nævnte, at Jeremy og jeg begge er store designnørder, og så vi har masser af sysler, som vi er begejstrede for. Med de moderne mærker, som vi arbejder med som autoriserede forhandlere, er vi glade for at fortsætte med at udvide vores tilbud, mens vi stadig fokuserer på at undersøge vigtige værker, som vi føler vil blive det ikoniske design af de 21.^st århundrede. Hvis vi ikke står ved et design og dets fremtidige historiske betydning, vil du ikke se det i vores kollektion.

Vi er især begejstrede for mærker som MOOI og især deres Hortensia stol, da MOOOI arbejder med nutidige paradigmer eller udviklinger inden for teknologi for at bringe møbler til live, der er virkelig innovative. Hortensia-stolen begyndte som et fuldt digitalt kunstværk, men vakte så stor interesse, at MOOOI arbejdede med designere Júlia Esqué & Andres Reisinger at fremstille stolen og sætte den i produktion.

I en verden af ​​vintage-samlermøbler er vi glade for at se stykker fra 1980'erne og 1990'erne mere regelmæssigt komme til overfladen, inklusive enormt vigtige værker fra den postmoderne periode, som nogle gange kan være visuelt kontroversielle, men som stadig er vigtige dele af design historie. Et eksempel er en sjælden sofa vi købte i år fra et hus i Philadelphia af designere Denise Scott Brown og Robert Venturi for Knoll.

Er der andet du vil tilføje?

Ja! Jeremy og jeg arbejder konstant på at forsøge at forbedre vores undervisningsvideoer, gøre vores hjemmeside mere engagerende og lærerig for besøgende og på at opmuntre designentusiaster til at besøge vores 40,000 kvadratmeter store lager og showroom i Lebanon, PA. For alle, der har nydt at høre om os, tøv ikke med at kontakte os. Vi vil også gerne tale og tage imod din feedback! Tak fordi jeg måtte dele lidt om rarificere.