Musikvejledere Lauren Mikus og Bruce Gilbert.
Emily Shur
Uden tvivl er det seneste års triumf i filmverdenen Alt overalt på én gang. Filmen er en usandsynlig succeshistorie, da alt ved den strider imod, hvad der forventes at gøre godt, og selvom det bestemt er en underlig produktion, er den også en utrolig dyb en, der har rørt millioners hjerter.
Alt overalt på én gang har ryddet op gennem den måneder lange prissæson, med alle de røde løbere, interviews og takketaler, der førte op til Oscar-uddelingen. Undervejs modtog musikvejlederne Lauren Mikus og Bruce Gilbert ikke én, men to trofæer ved 2023 Guild of Music Supervisor's Awards, der kom ud af aftenen – afholdt mandag den 6. marts – som blandt de bedste vindere.
Nu har de vundet deres præmier, men de er ikke færdige med al spændingen. To af Alt overalt på én gang's 11 Oscar-nomineringer - de fleste for nogen titel i år - er i de musikalske kategorier. Son Lux er klar til bedste originale partitur (et nik, som stadig er meget sjældent for en gruppe at tjene), og melodien "This Is a Life" af David Byrne, Ryan Lott (af Son Lux) og Mitski konkurrerer om bedste originale sang. Alle involverede vil holde øje med dem søndag (12. marts), især dem i musikafdelingen.
Mikus og Gilbert spillede en medvirkende rolle i at sikre, at hver eneste musik indfandt sig Alt overalt på én gang var perfekt og korrekt hentet, og så selvom de ikke komponerede eller skrev noget af det, er de en integreret del af teamet, der hjalp med at få dette kunstværk til at hænge sammen.
Jeg talte med både Mikus og Gilbert få timer efter, at de vandt deres Guild of Music Supervisor's Awards om at finde en mærkelig kinesisk opera til filmen, genskabe en 90'er popsange igen og igen, og hvordan det føles at være en del af Hollywoods uventede vinderhold .
Hugh McIntyre: Hvordan kom du til at blive involveret i denne utrolige film?
Lauren Mikus: Vi havde arbejdet med The Daniels før. Det første jeg gjorde med dem var bare at rydde én sang for Schweiziske hærmand. Derefter lavede jeg Daniel Scheinerts soloprojektfilm kaldet Dick Long's død, som var hans første med A24. Da denne film opstod, var Bruce og jeg gået sammen, og de sagde: "Hey, I er vores fyre, kom og bliv en del af familien."
McIntyre: Dette var en årelang proces, ikke?
Bruce Gilbert: Det er sådan en tidslomme nu med Covid. Alt føles underligt, men det her føles særligt mærkeligt, fordi det startede for så længe siden, og så havde vi hele Covid-galskaben. Og nu lever det et helt nyt prissæsonliv, og det er så overvældende. Jeg kan ikke forestille mig, hvordan det er for dem [instruktørerne The Daniels], men det tager et sekund for os at nulstille og huske, hvordan det hele gik ned.
McIntyre: Det må være mærkeligt for dig at vinde priser og lave interviews. Du valgte disse sange og lavede alt dette arbejde for år tilbage.
Gilbert: Virkelig.
mikus: Jeg tror, de en dag var genert over at afslutte optagelserne, da lockdown skete. Jeg ved ikke, om de tog det op, eller om de var i stand til at undvære det, de havde til hensigt at filme. Et af de eneste gode minder fra pandemien er, at denne ting kom til virkelighed, som du startede langt før alt blev anderledes. Det kom ud af South By Southwest. Jeg så det med publikum der, og det var her, jeg begyndte at indse, hvad det kunne være for en kæmpe ting. Det var ret fedt.
Når du arbejder på film, som i vores job, ser du ting meget, og du får dem ikke altid set med et publikum, især når du ikke altid at se dem med et publikum. Men engang... Alle de tårer, jeg så i auditoriet, vidste jeg, at det her var noget helt særligt.
McIntyre: Vil du med glæde lave hvert projekt nu, hvor du er forbundet med dem [The Daniels]? Eller læser du manuskriptet og beslutter dig projekt for projekt? Hvad lokkede dig specifikt til dette?
Gilbert: Det er et todelt svar. Den ene er, ja, vi læser normalt manuskripter og beslutter ud fra vores arbejdsbyrde og relationer og selve arbejdet, om det er noget, vi kan bruge den rigtige mængde energi på. Vi kan ikke lide at blive spredt for tyndt. Som Lauren sagde, havde vi et tidligere forhold til dem, og det er vores yndlingsprojekter at tage på, fordi der er en stenografi, og der er ingen indlæringskurve, hvad angår at prøve at finde ud af smagsniveau eller proces. Det er altid vores præference at arbejde... At gentage forretninger.
Men bare kreativt set er det altid en fornøjelse at slå sig sammen med mennesker, som vi allerede har et forhold til. Jeg ville springe på enhver mulighed for at arbejde med The Daniels igen. Det er jeg sikker på, at Lauren også ville. Jeg er ligeglad med, hvad de laver. Jeg ville være beæret over at slutte mig til dem.
Jeg føler, at det er tilfældet med mange instruktører og producere og showrunners, som vi arbejder med. Hvis det passer godt, ser det ud til at fortsætte i flere sæsoner og efterfølgende produktioner, shows, ideer, projekter.
Vi har et par små familier, som jeg føler, at vi er i familie med på tværs af film- og tv-spektret. Det er selvfølgelig altid en fornøjelse at blive inviteret tilbage. Det er dog tricky. Når du starter nye projekter, ved du aldrig. Jeg mener, det er altid sjovt for os, den opdagelsesperiode. Men det er en opdagelse. Det kræver, at du finder ud af, hvor dine kreative impulser stemmer overens, og hvor de divergerer.
I nogle tilfælde kommer folk til os og beder os om vores samlede input. Og andre gange er det mere eller mindre samarbejde. Nogle mennesker har lyst til at være musiknørder. Alle elsker selvfølgelig musik, men især fanatiske omkring det. De får en idé om, hvad de vil have, og det er op til os at hjælpe med at vejlede dem. I disse tilfælde er vores smag ikke altid afstemt. Dette var en situation, hvor vi er meget på linje, og det er virkelig nemt. Andre situationer er mindre nemme. Nogle gange fører det til uventede svar og ideer.
McIntyre: Da de kom til dig, og du læste manuskriptet og skrev under, hvad var dine forslag så? Foreslog du Son Lux? Var noget af det allerede i gang?
mikus: De havde altid ønsket at arbejde med Son Lux, og det var dette projekt, det kom sammen til. De var allerede involveret, og det var vi spændte på at høre, da vi også kom om bord, for vi kendte til deres arbejde og kunne se, hvordan det kunne passe ind i dette massive soniske landskab, som det blev.
Med hensyn til sangvalgene, som Bruce sagde, er det sjovt og nemt på denne måde. Det er lidt ligesom en fest, når man taler om musik med disse fyre. Nogle var på en måde scriptede, men de havde nogle løse ideer, og så slog vi tingene rundt. Fik nogle ideer rundt sammen.
Valget af at lave disse forskellige versioner af den "Story of a Girl"-sang fra bandet Nine Days var, fordi de havde indset, at de tilfældigt havde opsummeret teksterne, som Waymond siger til Evelyn i en af scenerne for at forklare multiverserne. Så vi tænkte: "Nå, lad os have det påskeæg derinde lyrisk og så bringe denne sang tilbage på alle disse forskellige måder i filmen bare for at få et lille blink og et nik."
Jeg tror, det er The Daniels' tilgang til noget af kildemusikken, som er at forstærke en pointe eller lave en joke eller være som lidt af et påskeæg, som publikum kan nyde. Det er mere en sjov samtale at komme til at lande på nogle af de ting, vi ender med at gøre, og som ender med at hænge fast i filmen.
McIntyre: Den replik kom op, og jeg råbte. Jeg er vokset op med den sang, jeg elsker den sang. Det var et hit, men det var stadig et træk fra ingenting. Det var mit næste spørgsmål - "Hvor i alverden kom det fra?"
mikus: Jeg ved, at de er fans af rockens æra. I Scheinerts anden film lavede vi en masse Nickelback og sådan noget for at passe til karaktererne. Det fungerede godt at have det tidlige 2000'er soundtrack. Så der er allerede en affinitet til det. Sådan kom det op og faldt ind i manuskriptet.
Vi var virkelig heldige, fordi den oprindelige forfatter og leder af det band, denne fyr John Hampson... Du kunne tænke på denne sang, og det kunne have været en, der ikke var til ideen om, at der skulle laves forskellige versioner, eller ville være uoverkommelige, men han var så nede, at han bare var sådan, "Ja, jeg optager nye versioner til dig."
Vi hyrede ham til at gøre det. Vi var på ligesom et Zoom-opkald med ham og The Daniels. De kommer med teksten sammen, på stedet. Det forløb ret naturligt, hvilket er et vidnesbyrd om det miljø, som de fyre skaber for enhver af deres samarbejdspartnere. De vil have dig til at skinne og komme sammen på en inspireret måde. De lader til at bringe det ud af alle.
Gilbert: Vi talte med Ryan [Lott, fra Son Lux] i aftes ved showet [Guild of Music Supervisor's Awards]. Han og bandet arbejdede utrætteligt på, hvad der svarer til, jeg ved ikke hvor mange minutter af musik, faktisk. Det er meget. Selv var han en slags antydning om, at han bare var så beæret over at være med på turen, og det er ligesom, "Nej, du fik dig af det." Jeg mener, alle arbejder hårdt, og det er et mirakel, at alt nogensinde kan ses, tror jeg.
Der er så mange dårlige film, og der er så mange dårlige shows, og vi arbejder så tæt med producere og instruktører, og ærligt talt ved vi ikke altid, om noget er godt. Vi er måske virkelig stolte af et øjeblik eller arbejder hårdt for at finde en plads eller få det rigtige, men vi er for tæt på det for længe.
For at se en af de første... Jeg gætter på, at det er en af de første film, som folk så i teatret efter Covid, og for at få det svar, er du bare sådan, "Åh, den er fantastisk." Selvom du så kampagnen for det, tænker du: "Hvad handler det om?" Du ved det ikke rigtigt. Og så at være i stand til at sidde i teatret og være vidne til det og se de mest absurde ting, efterfulgt af hulkende ... det er ikke en let ting at opnå.
Jeg tager det op, fordi selv Ryan, der arbejdede så hårdt med bandet for at føle, at han bare er glad for at være en del af det, taler på en måde til det miljø, som Lauren talte om. De byggede en hel verden, men inde i processen med at bygge den verden, føler alle sig så heldige at være en del af den. Vi kan ikke vente med at se, hvad der sker på søndag, men de kommer helt sikkert til at få noget kærlighed.
McIntyre: Det er et interessant øjeblik for musikvejledere, fordi vi har denne samtale nu, men det virker som om den rigtige film, det rigtige show, med den perfekte geniale placering af en sang, bliver de hits. Det bliver noget, alle gerne vil tale om. Går du nogensinde ind i sådan noget og tænker: "Vi har brug for en sang i dette øjeblik, men kan vi finde en, der ikke bare fungerer for projektet, men også skaber det øjeblik, som folk gerne vil tale om?"
Gilbert: Personligt gør jeg ikke. Hvis vi er i stand til at lave magi ud af et øjeblik med en sang, der er velplaceret og fungerer på flere niveauer, og som enten er en nyere sang eller en sang fra før, som alle elsker eller ikke vidste, de elsker, eller den er mere uklar og de elsker det nu, jeg tror, det er en merværdi – prikken over i'et. Hvis det sker, er det så fantastisk. Det er altid en overraskelse. Jeg er ærligt talt overrasket over nogle af de udvalg, jeg har set i shows, hvor folk gik amok efter noget. Men jeg føler, at vi som supervisorer er så forbundet med musik.
Som Kate Bush for eksempel. Vi dør for Kate Bush. Det er en kunstner, som Lauren og jeg lytter til regelmæssigt. Vi prøvede at... En masse gange i visse ting... Men for at se, hvad der skete med Stranger Ting, Jeg blev overrasket over svaret, men så indså jeg, "Åh, der er mere end en generation af mennesker, der ikke har noget forhold til den musik."
Så vi tænker ikke rigtigt over det, når vi arbejder, for når vi arbejder, så piller vi for det meste bare hjernen efter, hvad der virker, men også inden for rammerne af vores æstetik, hvad end det måtte være.
Jeg plejede at have frit svævende angst for, at jeg ikke havde den rigtige sang til det rigtige sted. Og på et tidspunkt måtte jeg slappe af og indse, at jeg kun ved, hvad jeg ved, men jeg har den her impuls, hvor jeg er, nej, den er derude. Jeg har ikke fundet det endnu. Vi har ikke fundet det endnu. Det er derude. Men så er jeg på en måde nødt til at skifte min... Det er ligesom, "Nej, det er ikke derude. Det er herinde. Det er kun indeni.”
Nogle gange går vi ned i skøre kaninhuller og finder noget. Når hun arbejder som partnere, er det fantastisk, fordi Lauren sender mig en playliste, og jeg sender hende en, og vi går frem og tilbage, og vi vil støde på sange, som jeg aldrig har hørt før, og finde den i naturen.
mikus: Da jeg var yngre, så jeg sluttekster for at finde musik. Det er ikke målet, men jeg kan godt lide at tænke på det nogle gange, når jeg udfører dette job, fordi det var sådan, jeg lærte om jobbet og havde det i baghovedet som noget, jeg kunne ende med at gøre. Nu kan alle få informationen og faktisk finde sangen uden at skulle... Du skal være en rigtig nørd for at sidde der og se på slutteksterne og sætte den på pause og skrive tingene ned. Men det er fedt at vide, at hvis nogen kan lide noget, du har lagt i en ting, vil de sandsynligvis lytte til det. De vil Shazam det, og det er fedt at vide. Det er noget, vi tænker på, når vi træffer valgene. Valgene er altid først til mølle, selvfølgelig samarbejdet, historien og derefter kunsten.
Gilbert: Jeg synes, det er lidt overmodigt for en musikleder at gøre krav på... Jeg tror, det har mere at gøre med showet end sangen, for der er sikkert nogle fantastiske udvalg og shows, som ingen nogensinde kommer til at se.
jeg arbejdede på Ukrudt for ligesom de sidste seks sæsoner af den serie, og vi havde ingen penge til musik, og så jeg måtte grave efter sange, som ingen kendte. Jeg har på en måde romantiseret uden budget. Jeg mener, i disse dage ønsker vi ikke rigtig at arbejde på shows uden penge, fordi det er virkelig svært, og vi vil gerne være i stand til at tænke frit og have budgettet til at rumme vores største ideer. Men dengang var det begrænset, og det tvang mig til at finde disse små ædelstene og disse skjulte skatte. Showet blev så godt modtaget, at nogle af disse sange eksploderede. Men det er fordi de var på Ukrudt. Det er fordi folk elskede det show.
Jeg har gaver fra pladeselskaber, f.eks. platinplader, hvor det er som: "Det er alt sammen på grund af din placering i showet." Og det er sådan, "Nå, jeg prøvede bestemt ikke at sprænge den sang i luften, da jeg placerede den." Jeg syntes bare, det var fedt, og det virkede, og jeg havde ingen penge.
Sådan tænker vi stadig. Vi finder den rigtige sang til det rigtige øjeblik, og hvis den slags magi sker, så er vi lidt heldige at være en del af det.
McIntyre: Hvad var den største udfordring med dette projekt? Ikke alene er der meget musik, men der er mange forskellige typer. Der er originale sange og et originalt partitur og ikke kun et pophit fra fortiden, men flere versioner af det. Der sker meget her.
mikus: Jeg vil ikke ligefrem beskrive det som værende ekstremt udfordrende. Det var bare ... du skal være på tæerne.
Da de filmede, skulle vi finde en legitim kinesisk operasang, som Evelyn kunne synge på scenen. Det var kompliceret, fordi det kan være svært at udgive rettigheder til de autentiske sange, vi ville bruge. Så det er at finde en version, som vi faktisk kunne rydde. Vi ville sikre os, at vi ikke brugte nogle tilfældige, ikke-autentiske sange.
Når du arbejder med mennesker, der har så store ideer, som disse fyre, handler det om at finde ud af, hvordan man får dem udført. Men det er en del af det sjove og det geniale ved dem. Musikbudgettet var ikke stort. Da vi først kom i gang med at komme ind i det, var det sådan, at okay, vi skulle måske erstatte det her Looney Tunes tema med noget andet, som vi synes er tegneserieagtigt, så vi har råd til at lave denne ni dages idé. Så det er mere som, skal vi klare det her? Lad os finde ud af det så hurtigt som muligt. For hvis ikke, bliver vi nødt til at finde på noget andet, der tjener samme formål.
Under post-[produktion]-processen ville disse små maratonløb dukke op her og igen. Jeg vil ikke sige, at det ikke var svært, men at arbejde med dem føles aldrig utroligt udfordrende, for det er bare sjovt, og man kan virkelig se fordelen ved at få det til at ske. Det føles som et godt eventyr.
Gilbert: Det er dog interessant, som du sagde, at det på afstand virker som om det ville være svært, fordi der er kinesisk opera, 90'er-pop, dette episke partitur. Igen, dette er et vidnesbyrd om det arbejde, de gjorde, og hvad der er på skærmen. Det hele lever sammen på en måde, der ikke føles voldsomt eklektisk. Det føles som om det er af én ting. Jeg tror, det er filmen, der holder alt op. Den film er bare... Den er så livlig. Selvom det til tider bliver dybt og tungt, når det flyver, så flyver det bare og musikken føles som om den er deroppe i det øverste register, det hele.
McIntyre: Denne film gør det godt overalt, hvor den kommer – du ved det selv. Hvordan har det været at være en del af en af disse titler, der fejer ved hvert show? Den er nomineret til Oscars for bedste originale partitur og bedste originale sang for to ting, der tilsyneladende er forskellige, men som fungerer sammen.
Gilbert: I et stykke tid følte jeg, at jeg så det på afstand. Og vi var bare beærede over at være en del af det. Og så i aftes for at have en mere personlig andel i det og opleve al kærligheden omkring det og i et rum fyldt med vores jævnaldrende. Så begyndte det at blive surrealistisk, og jeg begyndte at få den mindste idé om, hvad de her fyre måtte gå igennem.
mikus: Jeg er bare rigtig glad for de fyre. Jeg har kendt dem og deres producer Jonathan i et årti, og de føles virkelig som en del af vores LA-historie. I arbejder på projekter sammen, og selvfølgelig vil alle bare gerne arbejde, ikke nødvendigvis forsøge at være en del af noget, der blæser op som dette, men når det sker, er du bare glad for alle, der var involveret, og det er meget fedt at være en del af det på nogen måde og se det hårde arbejde betale sig. Det er rart at være en del af noget, der har påvirket folk så dybt.
Gilbert: Virkelig.
mikus: Jeg græder stadig, når jeg ser filmen, til sidst. Alle, der har fortalt mig om, hvordan det har fået dem til at få en form for følelsesmæssig frigørelse. Med hensyn til priser, [det] betyder, at så mange mennesker virkelig havde brug for noget som dette, og så påvirkede det dem på denne fantastiske måde, og jeg tror, det er det, der kommer ud nu på den anden side, især efter pandemien og lockdownen og alle de skræmmende, dårlige år. Det er næsten som om, at dette var den perfekte film til en flot udgivelse. Disse ceremonier får mig til at tænke på, hvordan alle kunne være en del af det, selv som publikum, og fejre det på samme måde.
Gilbert: Ringvirkningerne er skøre. Det faktum, at vi samlede priser på denne film i går aftes, jeg mener... Det er bare forbløffende.
Ryan [Lott] sagde i går aftes, at retningen, han fik til den afsluttende sang, var, at de ville have, at publikum skulle modtage et kram til sidst ved krediteringerne, fordi de havde brug for det. Det er så effektivt, og det er bare den skøreste, mest stoner dildo kamptur. Det er så skørt, og for så at ende der, er du bare sådan, "Disse fyre er dybe."
Det er virkelig, hvad det er. Det er bare dette vilde spektrum fra det mest sindssyge multiverse-freak out, der er absolut universelt og så jordet.
Kilde: https://www.forbes.com/sites/hughmcintyre/2023/03/09/everything-everywhere-all-at-once-music-supervisors-share-how-the-music-in-the-unlikely- hit-kom-sammen/