Kompass Music Groups Innovative Take On Artist Management

Kompass Musikgruppe går ud over, hvad det vil sige at være et typisk administrationsselskab. Udover at tilbyde vejledning i musikindustrien, er virksomheden også dedikeret til at hjælpe kunstnere med at udvikle deres brand, vokse deres fællesskab, finde deres stemme og få succes på deres egne præmisser. Derudover prioriterer Kompass Music Group også mangfoldighed, inklusion og deres klienters mentale sundhed - en nødvendighed i nutidens musikverden, da kunstnere presses til deres grænser mellem at turnere og skabe musik.

"Deres vision som virksomhed fokuserer ikke kun på at dyrke en fremadrettet lyd, [der] hjælper os med at opnå vores ultimative form som kunstnere, men som også prioriterer vores mentale sundhed først og fremmest, altid," siger musikeren Chee. "Det føles mere som en støttende familie end en traditionel kold forretningsstruktur."

"Teamet prioriterer at forstå deres kunders kunstneriske identitet og vision og orienterer deres arbejde omkring at nå de specifikke liv og karrieremål for de mennesker, de arbejder med," siger kunstneren G Jones. "Efter min mening er dette måske den vigtigste og mest værdifulde egenskab ved en stor manager."

Virksomheden – grundlagt af Jay Rogovin, Blake Coppelson, Jade Gaines og Alec Donkin – trækker på erfaringer fra Rogovins historie hos C3 Management og Coppelsons arbejde hos Proximity, som også er medstifter af Digital Mirage Festival. Administrationsselskabets liste omfatter EPROM, GoldFish, NotLö, Shades, Vintage Culture, KOAN Sound og Carola. Faktisk kan Kompass Music Group prale af et kyndigt team, en imponerende liste af kunder og en bemærkelsesværdig mission.

Her deler Rogovin og Coppelson med Forbes hvad de ønsker at se i branchen, støtte kunstnerens mentale sundhed, skabe deres egen kultur inden for branchen og meget mere.

Denne transskription er blevet redigeret for længde og klarhed.

Lisa Kocay: Hvad var motivationen bag at starte Kompass Music Group?

Jay Rogovin: ”Jeg vil sige, at motivationen var at skabe en kultur, der var helt unik for vores egen. Den slags var en kulmination af en række forskellige, virkelig fantastiske mennesker og oplevelser i musikindustrien, at skabe noget, som vi følte os legemliggjort eller kunne være med til at legemliggøre det, vi ønsker, at musikindustrien skal repræsentere, [hvad] vi virkelig vil have det at være. Vi er mere opmærksomme, mindre grusomme, og fokuserer egentlig bare på vores oplevelser i mere af en virksomhedssammenhæng og sætter et mere menneskeligt præg på tingene."

Kocay: Du forsøger at skabe en kultur, der er unik for dig, og lave det, du gerne vil se i branchen. Kan du tale om, hvad du definerer som din egen kultur, og hvad du vil se i branchen?

Rogovin: "[For] at folk skal være mennesker for hinanden. Vi forstår, at dette er en forretning, og jeg tror, ​​at forståelse for, at vi alle kan sameksistere sammen og hjælpe hinanden, selvom vi teknisk set er konkurrenter til hinanden ... der er så meget, vi kan gøre, og vi kan sameksistere fredeligt og lykkeligt sammen, samtidig med at vi udmærker os som professionelle. Jeg synes, den menneskelige side af tingene er så vigtig.

"Vi forstår, hvorfor vi alle kom ind i denne branche i første omgang: fordi vi elsker musik, og vi elsker koncerter. Vi elsker den følelse, vi får, når vi er til en koncert, vi er sammen, og vi deler denne oplevelse. Der er artisteri i artist management og at give tilbage til det, at hjælpe hinanden og udvide det uden for rammerne af hinandens virksomheder.”

Blake Coppelson: "Jeg tror, ​​at det, vi forsøger at gøre, ikke er at tilføje endnu et administrationsselskab til musikindustriens konkurrenceprægede fold, men forsøge at segmentere os selv på en måde, hvor vi giver unik værdi. Grunden til, at vi gik sammen, er, at vi har den teknologiske og digitale side nedad fra Proximity, og så har vi et traditionelt ledelsesbureau fra en veteran, der har brugt år på C3.”

Kocay: Kompass forsøger at etablere sunde grænser og ressourcer til at understøtte kunstneres mentale sundhed. Kan du tale om at støtte deres mentale sundhed, og hvorfor det er så vigtigt for Kompass Music Group?

Rogovin: "Vi går stærkt ind for terapi. Vi mener, at alle vores kunstnere, inklusive os selv, skal i terapi. Det er absolut en fordel at have nogen at tale med. Jeg tror, ​​det er vigtigt at normalisere det at tale om mental sundhed – [det] betyder ikke, at du er syg. Det betyder ikke, at der er noget galt med dig. [Touring er] så belastende, og at være kunstner eller være [i] musikindustrien...hvis vi ikke taler om dette, og vi ikke er proaktive, så er vi i bund og grund på vej mod en slags katastrofe, uanset om det er et personligt sammenbrud eller noget frygteligt, der også sker på kunstnersiden.

"Glem ikke at tage lidt fri, især når du er en kunstner, der summer og er populær - alles kast byder på din vej, og det er nemt at bekræfte, bekræfte, bekræfte, og så pludselig er hele dit år bog ned, og du har ikke tid til dig selv. Så at sørge for, at vi taler meget åbent med vores kunstnere om afhængighed, mental sundhed, privatliv – hvis de vil lufte [det] – [og] forstå, at det er en del af vores job som ledere, er at tjekke ind, være åbne og gennemsigtige og danne den familiedynamik, hvor folk føler sig trygge ved at tale om det."

Kocay: Hvad er dine planer for fremtiden?

Coppelson: "Vores plan er at tage dette lille frø af en idé, som vi havde i forhold til at samle vores hoveder og virksomheder og virkelig udvide det. Jeg ville elske, at hver af vores kunstnere ejer og driver deres uafhængige pladeselskaber – gå fra deres uafhængige udgivelser til at skabe indhold på Instagram og til at skabe deres egne shows. Jeg ønsker, at de skal være den største skaber af deres eget brand. Jeg føler, at de kan gøre det uafhængigt og i enhver henseende – også ud over musikken. Så jeg føler, at fremtiden for os udvider sig med fantastiske ideer og den etos, vi har, og bringer flere ligesindede ind, uanset om det er ledere eller kunstnere, der er i vores vision og vokser med os."

Kocay: Er der andet, du synes, jeg burde vide?

Rogovin: "Vi forsøger at gå foran med et godt eksempel. Jeg tror, ​​at det siger nok at se sig omkring på de mennesker, der er i vores virksomhed, hvem de er, og hvad de står for - jeg tror ikke, at vi ønsker at være de mennesker, der er ligesom, 'Hej, vi har denne person og denne person, og det er derfor, vi investerer i mennesker, fordi de fortjener at blive investeret i sandsynligvis 100%.'

"Det, jeg vil sige, er, at vi er meget opmærksomme, ikke kun som ledere, men også de kunstnere, der er en del af virksomheden, lige sammen med os, hvor vi ansætter, laver, prioriterer minoriteter, kvinder og farvede i lineups. ”

Redaktørens note: Denne artikel har tidligere identificeret Kompass Music Group som Kompass Management Group.