Musikindustriens konkurrencevagthund finder alarmerende tendenser på tværs af sektoren

Den britiske konkurrencevagthund, The Competition and Markets Authority (CMA), udtalte, at mere end 80 % af den indspillede musik blev på nuværende tidspunkt lyttet til via streaming, blev mere end 138 milliarder streams spillet i Storbritannien sidste år. Streaming har angiveligt gjort branchen mere udfordrende for kunstnere, hvor mange tjener mindre end før. Britiske parlamentsmedlemmer er på rekord i at opfordre til en "fuldstændig nulstilling" af industrien som et resultat.

Rapporten indikerede, at et meget lille mindretal af kunstnere opnåede betydelige afkast, mens langt størstedelen havde minimal indtjening.

CMA's midlertidige administrerende direktør Sarah Cardell sagde: "For mange kunstnere er det lige så hårdt, som det altid har været - og mange føler, at de ikke får en fair aftale."

Rapporten bemærkede dog, at letheden ved adgangen til musik er steget, hvor musikere finder det meget nemmere at dele musik, og lyttere har meget færre problemer med at få adgang til kunsten.

Den fordømmende rapport belyste, at den nuværende streamingmodel fra store spillere specifikt gavner store stjerner og mærker alene.

"En million streams om måneden ville kun tjene en kunstner omkring £12,000 ($14,287) om året." Rapporten sagde.

Spotify siges at betale mellem £0.002 ($0.0024) og £0.0038 ($0.0045) per stream, og Apple Music er omkring £0.0059 ($0.0070). YouTube betaler det mindste ved omkring £0.00052 ($0.00062).

Perspektiv er også nøglen til at identificere de mange problemer. Den oprindelige streamingplatform Rhapsody, grundlagt i 2001, kostede 9.99 $ om måneden. Priserne er meget de samme i dag, ikke justeret for de enorme mængder af inflation, der har ramt økonomier i løbet af de sidste 20 år.

Data fra Intellectual Property Office viste, at kun 1700 kunstnere formåede at lave 1 million streams om året i Storbritannien

Catherine Willcox, fra den britiske countrymusikduo Ward Thomas, sagde til BBC News: "Efter at have været i branchen i mere end et årti og opnået relativ succes - et nummer et album, udsolgte turnéer og mange spændende festivalsteder - kan det måske synes udefra, at vi ville have det rimelig godt økonomisk.”

"Men med faldet i albumsalg over hele linjen og stigningen i streaming er ingen helt sikker på, hvordan de vil opretholde en kreativ karriere da branchens landskab ændrer sig så dramatisk".

"Vi er utrolig heldige at være i stand til at gøre dette på fuld tid i øjeblikket," sagde Wilcox, "men det er altid meget spinkelt - og det kommer fra to kunstnere, der profiterer på mestrene, optrædenrettighederne og liveshows."

"Dette er endnu sværere for sangskrivere, der kun får deres forfatterskab."

Zachary Schnall alias DJ Bander byggede bro mellem en baggrund inden for high finance, ejendomsinvesteringer, med musik for at udvikle en medievirksomhed og label, Bander Productions, som nu har opnået en 8-cifret værdiansættelse.

Han vejleder og hjælper i øjeblikket kunstnere og iværksættere med at opbygge og udvikle deres brands og virksomheder ved at bruge hans ekspertise inden for finansiering og økonomiske/salgsstrategier.

Som komponist og producer, der byggede en stærk produktionsforretning ved at sælge beats samt komponere til film, tv og originale plader for kunstnere, har han set branchens skifte fra første hånd.

"Musikbranchen er et hårdt spil. Det er meget konkurrencedygtigt, ligesom mange andre underholdningssektorer, og at skære igennem nu kræver en meget anden strategi, end den plejede." Han sagde.

Han tilføjede: "I både fast ejendom og musik vil der være mange mennesker, der undertrykker dig og ønsker at holde dig tilbage. Mange frustrationer og lukkede døre, nøglen er altid at blive ved og tro på din vision. Fokuser på at bringe det bedste produkt frem, som du kan, og opføre dig med ære og ærlighed til enhver tid."

"Det kræver en masse modstandskraft, det er ikke en nem karriere, og der er bestemt plads til, at nye modeller kan udvikles for at hjælpe kunstnere med at få yderligere indtjening. Der er nogle nu, men de får bare ikke meget presse."

"Vi ønsker, at vores kunstnere skal have en bredere tilstedeværelse og gennemslagskraft. Det handler om at kombinere distribution med målrettede engagement- og vækstværktøjer, og det er det, vi udmærker os ved for vores kunder – vi hjælper dem med at nå ud til nye målgrupper rundt om i verden,” sagde Schnall.

Med hensyn til planer om at ændre den skæve dynamik i musiksektoren, gentog han: "I de næste par år vil jeg gerne både vokse som producer med flere placeringer og muligheder, men også som en større mediemogul for at hjælpe voksende kunstnere. Med en unik baggrund inden for både musik og finans føler jeg, at jeg kan servicere en række kunder, ikke kun inden for virksomheds- og high finance-området, men i underholdnings- og teknologiverdenen."

"Når der er problemer, er der muligheder, og jeg ønsker, at vi skal være i stand til at finde løsningerne til at skabe faktiske forandringer."