Peter Kosminsky taler om 'Den uerklærede krig' og den igangværende trussel mod britiske tv-selskaber BBC og Channel 4

"Hvordan fortæller man en historie? Du har et godt manuskript, og du sikrer, at du får nogle fantastiske skuespillere, som vil engagere publikum og blive ved historien, mens den udfolder sig og bekymre sig om karaktererne,” begejstret den ærede britiske instruktør og forfatter Peter Kosminsky, da vi diskuterede. Den uerklærede krig. "Jeg er fanatisk grundig omkring casting."

Den omhyggeligt undersøgte cyber-thriller i seks dele, der streamer på Peacock, foregår i 2024. Den følger et førende team af analytikere i Storbritanniens GCHQ, der febrilsk arbejder på at forpurre et onlineangreb på Storbritanniens valgsystem. Rollelisten, ledet af Simon Pegg og nytilkomne Hannah Khalique-Brown, genforener også Kosminsky med den legendariske skuespiller, Mark Rylance.

Jeg talte med Kosminsky for at diskutere rollebesætningen, angrebene mod de britiske tv-stationer Channel 4 og BBC, og hvorfor auditions er så vigtige for den legendariske kreative.

Simon Thompson: Hvorfor besluttede du at indstille det, da du gjorde det og ikke nu eller længere i fremtiden?

Peter Kosminsky: Dette er fem års arbejde, og den forskning, vi lavede, var af nu, og i sagens natur har dette emne, dette materiale og relevansen af ​​den forskning, du udfører, en relativt kort halveringstid. Cyberverdenen og konflikten i cyberdomænet bevæger sig ret hurtigt. På ét niveau ville det altid være uklogt at sætte det for langt i fremtiden, fordi vi ville sætte det ud over det punkt, hvor vores forskning fortsatte med at have relevans. For det andet, og nok endnu vigtigere, ønskede jeg at bygge showet op omkring ideen om russisk indblanding i et stortingsvalg i Storbritannien. Det er klart, at vi har set påstande om, at russere angiveligt roder rundt med amerikanske valg, og der har været nogle antydninger om, at de fiflede rundt med den britiske Brexit-afstemning. Jeg troede, at det ville fokusere på den forstand, hvori vores demokrati og vores principper i vores civilisation var under angreb, og det punkt, hvor magten skifter hænder fredeligt.

Thompson: Med sådan noget, der involverer så meget forskning og er et tungt emne, hvordan finder man så en grænse mellem at holde det autentisk og realistisk og gøre det underholdende?

Kosminsky: Nå, det er et glimrende spørgsmål. Det er nemt i starten, fordi du har en central idé. Normalt vil jeg have en del, og jeg arbejder på dem og undersøger dem sammen med andre; så kommer man ud af flokken, og det er ligetil. Du har et meget klart mål, når det kommer til, hvorfor du vil fortælle historien. Så kommer du til det langt sværere stadie, som du meget smart har hentydet til. Det er et interessant og vigtigt punkt. Offentligheden kan være interesseret i dette, men hvordan får man det i sådan en tilstand, hvor de ikke bare vil sige: 'Det er for alvorligt, for mørkt, for skræmmende, for uigennemtrængeligt.' Jeg antager, at jeg kæmpede med det på flere niveauer. Den første og mest oplagte er at gøre processen med at sidde ved en computerterminal og stirre på linjer af, hvad der for de fleste af os vil være fuldstændig uforståelig kode, ikke kun interessant, men endda forståelig. Hannah Khalique-Brown spiller Saara Parvin, som er et computerkodningsvidunderbarn og en af ​​de mennesker, der kommer med en eller to gange i en generation. Hendes sind fungerer på en måde, ikke kun meget forskellig fra mit, men også meget forskellig fra mange kodere. Hun ser i sidespring og spring, så det var den første store udfordring at prøve at finde en række visuelle metaforer, der ville hjælpe et publikum, der ikke tænkte sådan, til at forstå, hvordan hendes sind fungerede. Den anden var lige så vigtig. Uanset om du sidder i Los Angeles, London, Paris, Kiev eller Beijing, er det mørke og skræmmende tider, vi lever igennem. Hvis vi engagerer os seriøst med den verden, vi lever i, så vil vi ikke vende vores øjne helt væk fra alvorlige emner som dette. Samtidig er der en grænse for, hvor meget dysterhed du kan tåle, så det ville jeg gerne omgå ved at grave dybt ned i deres karakterhistorier, specifikt Saara. Jeg ville se på, hvem hun er, kompleksiteten af ​​det liv, der er hendes bagland, og hvorfor det er særligt svært for nogen af ​​hendes køn og etnicitet at finde vej i et ret mandligt, ret hvidt miljø som GCHQ.

Thompson: Så var casting nøglen her?

Kosminsky: Det er det vigtigste der. Efter min mening har jeg to jobs. Jeg er primært instruktør eller historiefortæller. Halvfems procent af mit job er at få manuskriptet rigtigt og castet de rigtige mennesker. Det handler også om at sikre, at man har en god besætning omkring sig, og jeg har arbejdet med de samme mennesker i lang tid. Der bliver talt meget lort om instruktion. Der er langt bedre og mere stilfulde instruktører end mig, men i sidste ende er vi historiefortællere. Hvordan fortæller du historien? Du har et godt manuskript, og du sikrer, at du får nogle fantastiske skuespillere, som vil engagere publikum og blive ved med historien, mens den udfolder sig og bekymrer sig om karaktererne. Jeg er fanatisk grundig omkring casting. Jeg mener, stakkels gamle Hannah, denne usædvanlige unge skuespillerinde, som vi på en eller anden måde ved rent held har fundet og opdaget til hovedrollen i denne rolle i dette show. Hun var til audition i to år, før hun skar igennem. Jeg ved ikke, hvor mange auditions hun havde. For mig er audition en gratis prøve, og det fungerer på flere niveauer, fordi jeg får set skuespillerne køre replikkerne, og det betyder, at jeg også får at vide, om replikkerne virker. Audition er en af ​​de mest kritiske dele af processen af ​​alle disse grunde.

Thompson: Flere mennesker i Den uerklærede krig er kommet op gennem BBC og Channel 4. Var der et slægtskab omkring, at begge i stigende grad er under angreb?

Kosminsky: Jeg tror, ​​det er det vigtigste spørgsmål, du vil stille mig i år, og jeg sætter pris på, at du giver mig muligheden for at tale om det. Lad os være ærlige, der er en enorm og dyb brønd af kreative talenter i Storbritannien. Der er mange grunde til, at amerikanske streamere, tv-selskaber og Hollywood-studier er kommet for at lave shows her. Det er ikke kun fordi det er billigere; det er fordi der er mange dygtige mennesker her, som vil fortsætte med at arbejde. Spørgsmålet er, om de vil fortsætte med at være i stand til at arbejde med sådan noget? Når jeg siger ting som dette, mener jeg ikke noget s**t fra Kosminsky, jeg mener ting, der handler om Storbritannien. Det betyder ikke, at det ikke har et internationalt liv, for her er NBCs streamingtjeneste, der åbner showet i Amerika. Den uerklærede krig er i bund og grund en britisk historie om GCHQ med britiske karakterer, men absolut i et verdensmiljø og cybertruslen mod Storbritannien. Truslen adskiller sig ikke fra cybertruslen mod USA eller andre Five Eyes-nationer. Der er dog andre programmer, der er endnu mere ejendommelige britiske, og som BBC og Channel Four traditionelt har gjort, fordi de kreativt føler, det er vigtigt, men delvist fordi de har en lovpligtig forpligtelse til at gøre det. Jeg synes, at streamerne laver noget fantastisk fjernsyn, og jeg brugte ret meget af mit liv på at se det, du ved, men det er anderledes. De har ikke lovpligtige forpligtelser. Der er plads på markedet til det, men også plads til public service-udsendelser. Der er en lovgivningsmæssig forpligtelse til at have decentralisering og ikke alle kommer ud af London, at have etnisk mangfoldighed og kønsdiversitet både foran og bag kameraet og beskæftige sig med emner, der har en vis betydning, magt og relevans for offentlig politik i Storbritannien og hvordan vi lever vores liv. Jeg siger ikke, at hvert show skal være sådan eller endda 25 procent, men der skal være et målbart mindretal af materiale som det; ellers, hvad laver vi? Vi er ved at blive et facilitetshus for meget rigere virksomheder, primært baseret i Los Angeles. Så jeg er for pluralitet. Jeg går ind for mangfoldighed og ambition i produktionen. Det, der bekymrer mig, er, hvordan noget af lovgivningen udformes i øjeblikket, og noget af tankerne i DCMS i Whitehall handler om at lukke ned for valg og mangfoldighed. Der er fokus på én type programmering, som allerede er utroligt godt betjent.

Thompson: Det er dejligt at se dig sammen med Mark Rylance igen. Du har arbejdet med ham flere gange, så betragter du ham som en muse? Hvor meget påvirker dit forhold og hans erfaring dit arbejde?

Kosminsky: Jeg anser ham ikke for at være en muse. Helt ærligt, jeg ville ikke være så arrogant, du ved, fordi han er verdens ejendom. Jeg har arbejdet med mange gode skuespillere, men jeg betragter ham som den bedste skuespiller, jeg nogensinde har haft det privilegium at arbejde med. For en person med ry for at være en skuespillers instruktør, vil det være værdifuldt. Mark og jeg har indtil videre arbejdet sammen om tre ekstraordinært forskellige roller. I Regeringen Inspektør, han spillede en rigtig person, Dr. David Kelly, en mand, der var i regeringstjeneste involveret i jagten på såkaldte masseødelæggelsesvåben i Irak, og som endte med at dræbe sig selv på en meget tragisk og undvigelig måde. Oxfordshire træ. Mark vandt en BAFTAFTA
for det. Så arbejdede vi sammen om Ulvesal, hvor han spillede Thomas Cromwell i en tilpasning af de to første af de tre Ulvesal romaner skrevet af ekstraordinære Hilary Mantel. Det er en betagende, ekstremt kompleks, subtil præstation, som han også vandt en BAFTA for. Nu har han været så venlig at komme og spille en forholdsvis lille, men kritisk, rolle i Den uerklærede krig. Han spiller denne tilsidesatte figur, en koldkrigskriger, hvis ekspertise ikke er særligt vurderet af GCHQ, men som danner dette nære venskab og samarbejde med Saara. Du spurgte om, hvordan vi arbejder sammen, og det er interessant, fordi alle skuespillere er forskellige. Som direktør er mit første job ikke at sige noget, når der ikke skal siges noget. Det er den sværeste lektie at lære, og jeg har gjort det i 40 år. Hold kæft, hvis du ikke har noget nyttigt at sige. Sig ikke noget for at bevise, at du er instruktøren. Mængden af ​​skade, jeg gjorde i min tidlige karriere ved ikke at indse, at det var betydeligt. Du behøver ikke sige meget med en som Mark. Vi havde mange samtaler om rollen på forhånd. Vi taler om manuskriptet, vi laver ændringer, hvor replikkerne ikke føles behagelige for ham, og når Mark vil ændre en replik, er der en god grund, og du ville være dum ikke at tage det alvorligt. Jeg tror, ​​at grunden til, at Mark og jeg arbejder godt sammen, er todelt. Jeg ved, hvor vigtigt det er for ham at skabe en atmosfære på settet og omkring showet, hvor han føler sig i stand til at gøre sit bedste arbejde, hvor han ikke føler, at han bliver forhastet, at halen logrer med hunden på showet , og at der er en tankevækkende arbejdslignende atmosfære. Han ved, at han har en rejse at gå på, men jeg vil tage på rejsen med ham. Hvis du tager eksemplet med Dr. David Kelly, var han nødt til at dykke ned i et mørkt sted for den rolle. Dr. Kelly var en fyr, der blev selvmorderisk, og de bedste skuespillere går der. De læser ikke kun linjerne. Mit job var at tage på den rejse med ham. Det er det, jeg altid prøver at gøre med skuespillere, og hvad jeg prøver at gøre med Mark.

Den uerklærede krig streamer nu på Peacock.