Den bedste 'Star Wars' i Disney-æraen

Jeg havde store forhåbninger til Andorra men intet forberedte mig på, hvor enestående denne grove Star wars rebellion show faktisk ville være. Det sjette afsnit af serien, med titlen 'The Eye' (ironisk nok samme afsnitstitel som syvende afsnit af Magtens ringe) var intet mindre end genial, og det gør mig lidt trist, hvis vi skal være ærlige.

Spoilere foran.

I de rigtige hænder er dette det kvalitetsniveau, vi kunne have fået i hele Disney-æraen Star wars poster. Havde denne galakse langt, langt væk været betroet de rigtige mennesker fra starten, kunne vi have undgået så mange skuffelser og kontroverser. Fordi det er hvad Star wars burde have lyst. Mellem Andorra , Mandalorianeren, vi får de bedste live-action-indslag siden den originale trilogi.

For én ting, Andor—ligesom Rogue one-virkelig udnytter fornemmelsen af ​​OG-filmene, som blev lavet med WWII i tankerne. Imperiet er i virkeligheden Nazityskland i rummet. Oprørerne er de sidste bastioner for frihed og frihed i galaksen, der kæmper mod en kraftfuld, velsmurt maskine til ødelæggelse og brutal orden.

Det følte du mest, når du så de kejserlige officerer diskutere deres planer i de originale film. Grand Moff Tarkin sidder med sine løjtnanter og diskuterer Dødsstjernen. Eller, i Rogue one, med Krennic og hans lakajer. Star wars føles ofte meget som George Lucas og Steven Spielbergs Indiana Jones film – eventyr, røverier og Harrison Ford, der tager imod nazister/Stormtroopers.

Det er ikke så mærkeligt Andorra føles mere som denne version af Star wars end de fleste af Disney-æraens tilbud. Tony Gilroy, der skrev Rogue One's manuskript, er forfatter og showrunner på Andorra. Hans tilgang til Rogue One var at gøre det mindre til en rumopera og mere til en krigsfilm.

”Jeg tror ikke Rogue virkelig er en Star wars film på mange måder,” han fortalte The Hollywood Reporter i 2018. "For mig er det en Battle of Britain-film." Andorra føles meget det samme, med dets sjette afsnit, der sporer en lignende vej som klassiske krigsfilm som Navarones våben or Det beskidte dusin.

Andorra har en meget unik fortællestruktur. Dens 12 episoder er opdelt i tre-episode buer, hver med en mini-finale. Hver bue har sin egen medforfatter og instruktør.

De første tre afsnit (som Disney klogt nok udgav alle på én gang) blev skrevet af Tony Gilroy og instrueret af Toby Haynes. Disse fokuserede på Cassian Andors (Diego Luna) baghistorie som barn og hans indledende knibe, da han blev forfulgt af virksomhedens sikkerhed og i sidste ende måtte flygte med Luthen (Stellan Skarsgård), kulminerende i en actionfyldt tredje episode.

Den anden tre-episode bue blev skrevet af Gilroys bror Dan Gilroy og instrueret af Susanna White. Denne bue fokuserer på Andors ankomst til planeten Aldhani, hvor han mødes med et hold oprørere, der planlægger et dristig røveri for at røve en kejserlig garnison og stjæle en hel kejserlig sektors lønningsliste i processen. Tricket ligger i timingen. For at få det langsomme fragtskib væk i tide, er de nødt til at udføre tyveriet i samme øjeblik en himmelsk begivenhed kaldet 'Øjet' finder sted.

Denne begivenhed betragtes som en religiøs oplevelse af planetens stærkt formindskede lokale befolkning, som ser den fra et helligt sted lige under den kejserlige base. Vi vil tale om selve Øjet mere nedenunder – det er et af de mest visuelt ærefrygtindgydende øjeblikke i alle Star wars.

Andor går under navnet Clem (efter sin adoptivfar) og møder en gruppe oprørere, der er alt andet end imødekommende. Han er blevet bragt ind på 11. time uden nogens viden, og resten af ​​holdet har deres tvivl – og næsten forkrøblede rystelser – når dagen for røveriet nærmer sig.

Gruppen ledes af den hårdhændede Vel Sartha (Faye Marsay, som du måske genkender som Aryas plageånd i Game of Thrones) og består af flere andre teammedlemmer:

  • Cinta Kaz (Varada Sethu), der er lige så dygtig som healer og morder;
  • Eks-stormtrooper Taramyn Barcona (Gershwyn Eustache Jr.);
  • Kriminel desertør Arvel Skeen (Ebon Moss-Bachrach);
  • Og frihedskæmpende filosof Karis Nemik (Alex Lawther).

Dette ragtag-band arbejder sammen med den kejserlige officer, der blev rebelsk frakke, løjtnant Gorn (Sule Rimi), som blev degraderet for at være forelsket i en lokal kvinde og aldrig har tilgivet sine landsmænd for deres behandling af lokalbefolkningen, som de næsten betragter som dyr (igen, læner sig ind i de racemæssige overlegenhedstemaer i Nazityskland).

Øjet finder sted samme dag hvert tredje år og varer i en kort periode. Himlen fyldes med utallige krystaller, der eksploderer i atmosfæren i en farverig skærm, der ligner en regnbuemeteorregn krydset med nordlyset. At flygte igennem dette på det nøjagtige rigtige tidspunkt vil gøre forfølgelse af TIE-Fighters umulig - hvis alt forløber uden problemer.

Med Gorns hjælp har holdet uniformer og kan få adgang til basen – som er bygget ind i en dæmning – mens de lokale ser The Eye nedefra på deres hellige sted. Mange af soldaterne vil også se begivenheden og efterlade kun et skeletbesætning, der vogter lønningslisten.

Det følgende er en af ​​de bedste røverier og bedste actionscener i Star wars historie. Andor, Nemik, Skeen og Barcona klæder sig i kejserlige uniformer og følger en gruppe lokale op ad vejen til det hellige sted, hvor Gorn møder dem og beordrer dem til at eskortere kommandant Jayhold Beehaz (Stanley Townsend) tilbage op til basen, efter at han mødes med lokale. I mellemtiden tager Vel og Cinta en akvatisk tilgang fra den anden side.

Oprørerne tager gidsler og bringer kommunikationer ned, før de går til hvælvingen. De overrasker soldaterne der og får dem til at begynde at laste de kejserlige kreditter på fragtskibet. Cinta bliver i mellemtiden ovenover med gidslerne - inklusive kommandantens hustru og søn, som oprørerne truer med at dræbe, hvis nogen blander sig.

Det går galt, da kommunikationsofficeren indser, at kommunikationerne er nede og samler en gruppe soldater for at gå på opdagelse. En anspændt, velkoreograferet skudveksling opstår, hvor både Barcona og løjtnant Gorn bliver skudt og dræbt. I stedet for bare at lade de onde være forfærdelige billeder, kommer denne scenes intensitet fra, hvor farligt det hele føles – langt mere farligt og på kanten af ​​sædet end nogen lignende scene i Obi-Wan Kenobi. Oprørerne er konstant fastklemt. To dør i kampen.

En anden omkommer, efter at de endelig er lettet. Andor, som insisterer på at lodse fragtskibet, efter at han indser, at ingen andre faktisk ved, hvordan ("Hvad ville du have gjort uden mig?" spørger han tidligere vantro) accelererer hårdt ud af basen, og en palle af kreditter skynder sig mod ryggen, smadre ind i Nemik og klemme ham mod væggen. Nemik er altafgørende for deres flugt, da han har flyveplanen på sin lille vintage computer, så Vel pigger ham med et skud, efter at de lirker ham løs.

TIE-Fighters forfølger hurtigt, mens oprørerne brager ud af basen og ind i en himmel fyldt med strømme af farver og lys. Det er en actionfyldt, fængslende scene, der er lige så spændt, som den er smuk. Under dem ser Aldhani-folket den oplyste himmel, mens de synger og danser, og tårerne løber ned over deres ansigter. Cinta, stadig i uniform, marcherer ud i natten og får hende forhåbentlig til at flygte, men stadig strandet på en fremmed planet.

På dette tidspunkt er Skeen og Vel uenige om, hvad de så skal gøre. Skeen vil stoppe hos en hemmelig læge for at forsøge at redde Nemiks liv. Vel ønsker ikke at gå på kompromis med missionen. Hun tror ikke, at Nemik vil klare det selv med en læge. Andor side med Skeen. Lægen er firearmet og arbejder hurtigt med Vel ved Nemiks side.

Skeen og Andor sidder udenfor og snakker, og Skeen afslører sine sande farver. Han tilbyder at dele slaget 50/50 med Andor. Men Skeen tager fejl af Andors natur og tror, ​​at han bare er en lejesoldat i det for sig selv. Andor trækker sin blaster og skyder forræderen ihjel. Så går han ind på operationsstuen med sin pistol trukket. Indvendigt er Nemik bukket under for sine skader.

Andor fortæller Vel, at han bare vil have det, han skylder. Han giver Kyber-krystalhalskæden, som Luthen lånte ham tilbage til hende, og tilbyder at købe lægens skib, så han kan tage af sted. Vel kan tage æren for oprøret. Hun giver ham Nemiks bog - den afhandling, han skrev om frihed - og fortæller ham, at Nemik specifikt bad ham om at få den.

Tidligere holdt Nemik fast på sin tro på frihed, og hvorfor han troede, at imperiets greb om galaksen var så skrøbeligt på trods af dens magtdemonstration. "Vores elementære rettigheder er så simpelt at holde," siger han til sine ledsagere, "de bliver nødt til at ryste galaksen hårdt for at løsne vores greb."

Har jeg nævnt endnu, hvor fantastisk forfatterskabet er i dette show? For det er virkelig forbandet fantastisk. Dialogen er konsekvent fantastisk, og selvom vi møder og mister mange af disse karakterer ret hurtigt, lærer vi dem ret godt at kende på kort tid blot gennem deres interaktioner med hinanden.

Idealisten Nemik, ivrig efter at gå ind for sine overbevisninger, altid på udkig efter at forstå universet. Selv når han opdager, at Andor er i det for pengenes skyld, er hans impuls at sætte behovet for lejesoldater op imod hans tidligere overbevisning om, at det vigtige var at være i det for sagen.

Skeen var i mellemtiden måske den mest mistroiske af dem alle, når det kom til Andors tilstedeværelse i gruppen. Dette var dog ikke på grund af en dyb loyalitet over for sine landsmænd, men fordi han kunne fornemme en åndsslægt – en anden mand, der kunne prøve at klare sig med byttet.

Vi får en fornemmelse af hver af disse karakterer over kun tre episoder, og vi bekymrer os om deres skæbner.

I mellemtiden er kinematografien måske den bedste, den nogensinde har været med i Star wars. Jeg mener ikke kun tv Star Wars, enten. Billederne af de trofaste Aldhani, der tager deres lange vandring gennem det tågede højland; de overliggende billeder af Coruscant; lysene fra The Eye, der reflekterer på ansigterne på de angrende nedenunder, eller glimter på vingerne af TIE-fighterne. Kvaliteten, der vises her, er simpelthen betagende.

I den anden historie opdager vi, at Luthens daglige arbejde er som ejer af en sjælden artefaktbutik i Coruscant, hvor han mødes med senator Mon Mothma (Genevieve O'Reilly) for at koordinere deres indsats. Luthen ifører sig en paryk og et smil og præsenterer sig selv som en flamboyant dandy, ivrig efter at sælge sine high-end varer til velhavende kunder. Mon Mothma og han diskuterer planer i baglokalet i dæmpede toner - hun er bekymret for, at hendes chauffør er spion, at alle er spioner - mens hans assistent Kleya (Elizabeth Dulau) distraherer chaufføren.

Mon Mothma "køber" en gave til sin mand Perrin Fertha (Alastair Mackenzie) og tager hjem. De øverste niveauer af Coruscant er elegante og glamourøse. Mothmas tur ligner noget fra Hollywoods guldalder. Der er et art deco-look til hendes overdådige rækkehus. Alt dette giver følelsen af, at vi ser en WWII-film – der foregår i rummet. De kejserlige uniformer, art deco-interiøret, glamourøsen i Coruscants rigeste distrikt, de kejserlige officerer, der håner over de indfødtes dumhed og ildelugtighed.

Vi får også et lille indblik i Mon Mothmas huslige kampe. Hendes mand er en playboy uden omsorg i verden, mere optaget af at kede sig end galaksens skæbne, forvirret af sin kones lidenskab. Hendes datter, der tydeligvis har opgivet at få meget efterspurgt opmærksomhed fra sin karriereorienterede mor, har bevæget sig forbi de vrede og surmulende stadier til at være direkte afvisende over for sin mor. Det er en fin berøring, dette lille vindue ind i den fremtidige oprørsleders fornemme, uperfekte liv.

Til sidst kommer vi til Imperial Security Bureau (ISB), hvor vi møder supervisor Dedra Meero (Dense Gough), som har holdt styr på forskellige, tilsyneladende ikke-relaterede aktiviteter, som hun mener alle er forbundet med et større oprørskomplot. Denne historie fortsætter i det væsentlige, hvor den vanærede virksomhedssikkerhedsofficer Syril Karn (Kyle Soller) slap - selvom vi ikke er færdige med ham endnu.

Da han vender tilbage til sin mor Eedy Karn (Kathryn Hunter), taler hun hovedet fra ham om at få hjælp fra sin onkel Harlo, som forbliver et mysterium - selvom vi vil få svar på. Tony Gilroy sagde engang, i modsætning til mange moderne tv- og filmforfattere, "Jeg kan ikke lide at have huller i min historie. Jeg kan godt lide at være streng." (Hvis bare Magtens ringe showrunners havde lignende værdier!)

ISB's ledelse er afvisende over for Meeros interesse i Cassian Andor og hendes tro på, at et større oprørskomplot er i spil – afvisende, indtil røveriet på Andhuli er trukket ud, ryster imperiet til dets kerne og giver dem deres første smag af sårbarhed.

Tidligere fortæller Andor til Nemik, at de intet betyder for imperiet. Da den unge revolutionær svarer, at dette job kan ændre alt det, svarer Andor: "Vær forsigtig med, hvad du ønsker dig." Det ser ud til, at Nemiks ønske er gået i opfyldelse – om end så posthumt.

I sine første seks afsnit, Andorra er alt hvad jeg håbede det ville være og mere til. Det er ikke kun, at det er en mere grusom, mere nede-i-mudder-version af Star Wars, selvom jeg også nyder det aspekt. Jeg nyder også, at vi ikke har nogen Skywalker cameos, ingen jedi'er, der kommer for at redde dagen, og ingen magiske MacGuffins på arbejde. Det er dog hovedsageligt dette shows opmærksomhed på detaljer – både i dets forfatterskab og filmografi – der imponerer mig. Den fremragende skrivning og tempo lader rollebesætningen virkelig skinne, og historien udfolder sig i sin egen hastighed, i stigende dønninger gennem hver tre-episoders bue.

Dette giver os også mulighed for at bruge tid hvert sted. En af mine vigtigste kritikpunkter Rogue one-og af så mange Star wars projekter siden den oprindelige trilogi - er, at den flyttede mellem steder for hurtigt. Vi havde aldrig en chance for virkelig at lære disse steder at kende, som vi lærte Tatooine eller Degoba eller Hoth at kende. I Andorra vi kommer til at bruge tre episoder på disse steder.

I de første tre afsnit fik vi brugt lidt tid på både Andors hjemplanet Kenari og industriplaneten Ferrix, hvor han endte med at bo hos sin adoptivmor Maarva Andor (Fiona Shaw). I denne næste bue brugte vi tid på Aldhani og i Coruscants glitrende øvre lag. Denne følelse af sted tilføjer en rigdom til oplevelsen, som du mister, når du planet hopper for hurtigt, og tillader historien og dens karakterer at falde til i en rytme.

Her er min videoanmeldelse:

Scenografi og kostumedesign er også i top. De helt hvide uniformer af ISB-officererne i deres helt hvide mødelokale, der går ned ad deres uberørte, helt hvide gange. De farverige hyrder i Aldhani i deres uldkapper. Dæmningsbasen lå i det grågrønne højland og de hårde, symmetriske linjer i Mon Mothmas spisestue. Hver tomme af dette show er en visuel fornøjelse.

Alle fortalte, Andorra har blæst væk ikke blot mine forventninger, men stort set alt, hvad der kom før det, selvom jeg har en særlig forkærlighed for Mando og Baby Yoda, som dette show ikke har erstattet. Jeg tvivler på, at vi får den søde og charmerende faktor her, hvilket er fint. Mandalorianen er fremragende på sin egen måde, og mellem de to er disse mine favorit Star wars udflugter siden Disney overtog (sammen med Rogue one, som var den bedste af filmene).

Lucasfilm og Disney skal tage det til efterretning. Dette er standarden fans vil holde dig til nu. Ikke mere Obi-Wan Kenobi or Boba Fett katastrofer. Ikke flere efterfølgertrilogier, skrevet tilfældigt og fyldt med huller. Det er hvad Star wars kan være med lidt talent og lidt TLC. Gør det sådan.

Hvordan har du det Andorra indtil nu? Lad mig vide det Twitter or Facebook.

Se min anmeldelse af de første tre afsnit her.

(PS Dette show er virkelig bedst, når du ser det tre afsnit ad gangen, hvilket er, hvad jeg har gjort for både den første og anden bue. På en måde ville jeg ønske, at Disney udgav dem i tre-episoders serier. Det gør jeg ikke Jeg vil normalt ikke have det, fordi jeg godt kan lide at anmelde de fleste programmer en episode ad gangen, men måden dette er struktureret på, føles det virkelig som om hver tre-episode bue virkelig er beregnet skal ses på én gang.)

Kilde: https://www.forbes.com/sites/erikkain/2022/10/13/andor-is-quickly-becoming-the-best-star-wars-of-the-disney-era/