Musicalen har premiere på Roku og giver fans den bedste plads i huset

Efter at have instrueret showet i Los Angeles, New York og London er det få mennesker, der kender det Heathers: The Musical samt Andy Fickman.

Det prisvindende kæmpehit er nået langt, siden det første gang blev iscenesat for næsten et årti siden, og nu har den scenefangede (hvilket betyder, at den blev optaget på scenen) tv-film fra showet premiere på The Roku Channel.

Jeg talte med Fickman for at diskutere den seneste inkarnation af hans vision inspireret af filmen fra 1988, som havde Winona Ryder og Christian Slater i hovedrollerne, og hvorfor det er en milepæl i projektets udvikling.

Simon Thompson: Mange mennesker viger tilbage fra musicals som genre, men noget ved dig trækker dig til dem. Hvad ser du som en mulighed, som andre ser som en albatros eller et mareridt?

Andy Fickman: (Griner) I mine film er jeg også tiltrukket af at arbejde med børn og dyr, så jeg tror bare, at jeg aldrig har læst reglerne. Jeg var et barn, der voksede op i Texas, besat af The Rocky Horror Picture Show. Det var min hver lørdag aften, jeg så den musical, og den trodsede logikken for mig. Min mor og far var store elskere af Broadway-musicals, så hvert eneste Broadway-musicalalbum spillede altid i huset. Fra en tidlig alder blev jeg bare fascineret af dem, fordi man kunne underholde, men så kunne man bryde ind i sang. Når det rigtige projekt er landet i mit skød, har jeg elsket den mulighed.

Thompson: Hvordan vidste du, at dette var den rigtige? Du har en lang arv med Heathers: The Musical. Da jeg hørte om det som et koncept for flere år siden, og elskede den originale film, troede jeg, at det var blasfemi.

Fickman: (griner) Jeg havde det nok på samme måde. Det var omkring 2005, da endnu en af ​​vores musicals havde premiere på Showtime og Sundance kaldte Reefer Madness. Producenterne bragte mig ideen og sagde: 'Tror du Heathers kunne være en musical?' Jeg tænkte straks: 'Det er en af ​​mine yndlingsfilm. Jeg vil ikke ødelægge det, men lad mig tænke.' Min partner Kevin Murphy kom ombord, vi havde søgt at lave noget sammen med Larry O'Keefe, som lavede bogen til dette, og vi fik alle vores hoveder omkring det. Vi sad med Dan Waters, skaberen af Heathers, og vi gik i gang med at se, om vi kunne tage det, han gjorde, men tage det i en anden retning med hans hjælp. Mellem ham, den oprindelige instruktør Michael Lehmann og Denise Di Novi, den originale producer, som havde været ved vores side fra dag ét, så alle, hvad vi lavede, steg med på vognen, og deres velsignelser åbnede døren. Winona Ryder så det i LA, Christian Slater så det i New York, og Lisanne Falk så det i London, og det har betydet alverden for os at have så mange af de originale rollebesætningsmedlemmer til at se det og skrive under på det.

Thompson: I dit sind, var du den eneste, der kunne sætte denne musical på film igen? Eller tænkte du, at du er den sidste person, der burde gøre dette, fordi du er så tæt på det?

Fickman: Det er et godt spørgsmål. Fordi jeg laver så meget film og tv, føler en del af mig, at det er det, jeg naturligt gør. Da diskussionen kom op med vores partnere på Village Roadshow, var det et let blink for mig at sige: 'Åh, ja, jeg ved det så godt, men nu ved film- og tv-siden af ​​mig, hvor jeg skal placere mine kameraer. ' Jeg har aldrig følt, 'Jeg vil ikke bringe noget frisk til det.' Jeg tror også, det er fordi, jeg stadig er midt i det, hvor vi, så snart vi lancerede scenecapture, gik i gang med at øve vores nye cast. I sidste uge har jeg lige afsluttet øvelserne til det næste cast, der er oppe at køre til februar, så jeg tror, ​​fordi det ikke støver det af, at det træner så mange dele af hjernen, som nok har gjort det meget nemt for mig.

Thompson: Så Heathers: the Musical som en tv-film er et punkt i seriens udvikling snarere end en afslutning?

Fickman: 100 procent fordi efter år med at lave vores udviklingslæsninger med vores fantastiske cast, da vi åbnede i LA, var vi pludselig det udsolgte hitshow i vores lille teater. Så kom New World Stages fra Off-Broadway og sagde: 'Kom til New York. Du har ikke tid til at pakke.' Vi tog vores rollebesætning og lille sæt til New York, vi var i gang, og så var vi lukket flere måneder senere. Så havde vi denne mulighed i 2017. Paul Taylor-Mills, der kørte Andrew Lloyd Webbers The Other Palace i London, England, ringede og sagde: 'Hvad nu hvis du kom her?' Vi tænkte: 'Ville nogen der vide noget om Heathers eller MTV i 80'erne eller Sherwood, Ohio?' Vi har hele tiden været i udvikling. Da vi kom til Storbritannien, mellem The Other Palace og Haymarket i West End, havde vi tilføjet nye sange og gjort manuskriptet stærkere. At lave en sceneoptagelse nu føles som en enorm mulighed og en udvikling.

Thompson: Jeg ville spørge dig om din beslutning om at lave sceneoptagelse med dette show. Din tidligere musikfilm, Reefer Madness, var væk fra scenen, på lokationen og i den virkelige verden. Du besluttede at beholde Heathers på scenen. Hvorfor var det?

Fickman: En af de ting, vi elsker, er usædvanlige ved dette show, og igen, dette taler til mig fra Rocky Horror, er, at vi siger, at vores publikum er vores femte Beatle. Den natlige fanreaktion, folk klædt i cosplay, skrigene og råbene og interaktiviteten, hvor de slår visse grin, er det, vi ønskede at vise som en del af oplevelsen for Heathers. Det ville vi gerne vise Heathers: The Musical er noget, der eksisterer, fordi vores fans har blæst det så meget op. Denne version var den, der fik os mest begejstrede. Vi tænkte: 'Hvad nu hvis folk kunne se, om de ikke kunne komme til London, Los Angeles eller hvor som helst? Hvad hvis de kunne opleve, hvordan det var, hvis de gik?'

Thompson: Det her er showbusiness, så det er fantastisk, at folk kan se dette i deres eget hjem, men det betyder, at der måske er en numse mindre i et sæde.

Fickman: Det er der altid en følelse af. Jeg tænker, hvad viser som f.eks Hamilton har demonstreret med deres fantastiske sceneoptagelse er, at det ikke skal forringe den teatralske oplevelse. En fan skal være i stand til at gå og sige: 'Jeg vil gerne se det.' jeg havde set The Rocky Horror Picture Show bogstaveligt talt 300 gange på film, men da de lavede genoplivningen i New York, må jeg have set det ti gange på scenen. Det var ikke fordi jeg ikke vidste det Rocky Horror, men jeg havde desperat lyst til at opleve det selv. Vi taber måske en numse, men måske får vi en numse. Mulighederne kunne gå begge veje.

Thompson: Jeg er også stor fan af The Rocky Horror Picture Show. Jeg kan ikke fortælle dig, hvor mange gange jeg har set filmen og produktionen på scenen. Med din succes med Heathers: the Musical, har du overvejet at give denne behandling til Rocky Horror? Det er ikke blevet gjort.

Fickman: Den eneste måde i mit sind, jeg kunne gøre det på, var, hvis jeg sad over for Richard O'Brien, og han fortalte mig, at han havde denne idé. Jeg ville gøre det og følge op med Shock Treatment. Jeg ville gøre det hele. Jeg ville i så fald føle på meget samme måde, som vi har den ærbødige behandling af originalen Heathers. Jeg ser på Richard O'Brien i den forstand, at alting udgår fra ham. Hvornår Flash Gordon kom ud, var jeg den fyr, der, når Richard O'Brien var på skærmen, ville henvende sig til alle og sige: 'Jeg ved ikke, om du ved, hvem det er. Det er Richard O'Brien. Lad mig fortælle dig lidt om Rocky Horror. '

Thompson: Hvad kan du fortælle mig om de ændringer, du skulle foretage for at realisere Heathers: The Musical på skærmen? Var der nogle du ikke havde regnet med?

Fickman: Min største udfordring var, at jeg ønskede, at publikum skulle have den bedste plads i huset. Nogle gange ville jeg være frustreret, fordi jeg sad bagerst i et teater og så en bestemt række læne sig over for at prøve at se bedre ud. Jeg ville være vred på mig selv og tænke: 'Jeg ved ikke, hvordan jeg skal løse det på scenen. Jeg ved ikke, hvordan jeg skal justere det nok.' Ingen burde skulle se sig omkring for at se skuddet, og nu skulle de se det for alvor.

Thompson: Optog du det hele i én eller lidt efter lidt?

Fickman: Fra begyndelsen, fordi jeg laver meget multicam i tv og film, vidste jeg, at det ville være en blanding. Vi ville bruge et par dage på at skyde det stykke for stykke, hvor jeg virkelig kan komme tæt på. Jeg ville skyde publikum og køre det fra top til tå et par forestillinger, fordi vi desperat ønskede at få den energi.

Thompson: Har det fået dig til at tænke over, hvad du ellers kan gøre med showet?

Fickman: Jeg føler, at Kevin, Larry og jeg er midt i vores rejse. Vi gjorde vores første turné til dele af Storbritannien, og så tænkte jeg: "Måske kunne jeg tage dette show til steder rundt om i verden." Vi hører fra så mange lande, og nogle af dem har amatørrettigheder, men jeg ville elske chancen for at tage en version af showet rundt om i verden.

Thompson: Hvornår vidste du, at dette virkede? Så du på det endelige snit og mærkede det?

Fickman: Jeg kan ikke se mine film eller tv-serier, efter de er udkommet. Jeg tror, ​​at fordelen ved at have det levende publikum var, at det matcher det, jeg er vant til i showet. Det var ikke det øjeblik, hvor man skulle forsøde et grin eller tilføje en jubel. Nogle gange dæmpede vi noget støj, hvor vores publikum var så larmende, fordi vi siger: 'Det lyder som om min mor er blandt publikum.' Jeg tror, ​​at da jeg viste det til Kevin og Larry for første gang, var jeg nok mest nervøs. Det var ligesom når dit barn viser dig deres kunst, og du siger: 'Gud, vær ikke forfærdelig. Jeg elsker dig for evigt, og jeg vil ikke have, at det her skal være surt.' Kevin og Larry var så overvældede og begejstrede, at det for mig var det øjeblik, hvor jeg vidste, at vi havde gjort noget rigtigt.

Heathers: The Musical har premiere på The Roku Channel fredag ​​den 16. september 2022.