Wakanda Forever' Forklaret af holdet, der fik det til at ske

Med sin massive succes ved billetkontoret, udbredt kritikerros og en hengiven fanskare, Black Panther har cementeret sig selv som et ikonisk brand i popkulturen. Filmene har begge været massive billetsucceser, og musikken er også på samme måde elsket. Fra Kendrick Lamars banebrydende soundtrack til den første film til Ludwig Göranssons partitur til efterfølgeren, musikken fra Black Panther har været lige så integreret i dens succes som historien og handlingen.

De færreste er dog klar over, hvor svær skabelsesprocessen var for al denne musik og den store indsats, der gik for at gøre den til virkelighed.

"Jeg har lavet 140 film i min karriere," startede Dave Jordan, Marvels vigtigste musik-kreativ og musikovervåger på alle gigantens titler, bl.a. Black Panther, før han fortsatte med at tilføje: "Dette er nemt den mest komplicerede film, jeg nogensinde har lavet." Denne følelse gentages af Göransson, som er kreativt ansvarlig for både partituret og soundtracket. Multi-bindestreken vandt en Oscar for den første films partitur og er i øjeblikket optaget for bedste originale sang for "Lift Me Up" fra efterfølgeren sammen med Tems, instruktør/forfatter Ryan Coogler og sangerinde Rihanna.

MERE FRA FORBESMusikken fra 'Black Panther: Wakanda Forever' indtager scenen i en ny Disney+-dokuserieBy Hugh McIntyre

Som Göransson vendte tilbage for Black Panther: Wakanda Forever, var det tydeligt, at hans ambitioner var endnu større. Mens han besøgte Afrika for at få inspiration første gang, tog dette projekt ham til både en ny nation på kontinentet - Nigeria - og Mexico. Den anden film i serien omhandler de to kulturer, og de er begge repræsenteret i filmen og musikken. Men hvis holdet skulle gøre det rigtigt, skulle de have ressourcerne og tiden til at gøre det, og Disney sørgede for det.

Göransson udtalte selv, at respekt for de omtalte kulturer var "den vigtigste del" af den musikalske proces. "Jeg vil bare være i stand til at hjælpe med at fortælle deres historie, så godt jeg kan," forklarede han under et interview.

Tidligt i den musikalske skabelsesproces vidste Göransson, Coogler og Jordan ikke præcis, hvordan musikken ville lyde eller endda hvor meget der ville blive lavet. Til tider diskuterede de et soundtrack, der var halvt afrikansk og halvt mesoamerikansk. De talte også om to fulde albums med originalt materiale. Men Göransson begyndte organisk at blande den musik, der blev lavet, og bragte kunstnere fra begge kulturer til den samme sang og blandede påvirkninger, når det var passende.

MERE FRA FORBESRihanna, Lady Gaga, 'RRR', der nominerede til Oscar-nominerede for bedste originale sangBy Hugh McIntyre

De besluttede sig alle for denne retning, og Göransson arbejdede på overarbejde for at fuldføre disse vidtrækkende projekter. I løbet af dagen optog han musikerne, der scorede filmen, og om natten fik han selskab i studiet af kunstnere, der skrev, sang, spillede og endda rappede.

Den svenske musiker - som Jordan omtaler som et "geni" og en "once in a generational guy" - insisterede på autenticitet, hvilket krævede meget ekstra arbejde. I Mexico samarbejdede de med musikalske arkæologer, som hjalp dem med at forstå de gamle instrumenter, der engang blev brugt i det land. På et tidspunkt besluttede Göransson sig også for, at han ville have nogen til at rappe på Maya, så de måtte spore det sjældne fund ned og optage med ham ASAP.

Men alt dette at rejse og arbejde med kunstnere fra forskellige dele af verden gav unikke problemer. "Nogle af disse mennesker læser eller taler ikke engelsk," forklarede Jordan. "Og lovene er forskellige i alle lande." Det faktum, at de skrev og indspillede original musik, i modsætning til blot at licensere melodier, der allerede var ude i verden, øgede kun kompleksiteten.

MERE FRA FORBES'Everything Everywhere All At Once' Musikvejledere deler, hvordan musikken i det usandsynlige hit kom sammenBy Hugh McIntyre

Før Coogler begyndte at optage, havde Göransson tanker om at bringe ideer og temaer tilbage, som blev introduceret i den første film, men det hele ændrede sig, da selveste Black Panther, Chadwick Boseman, døde. Komponisten indså i stedet, at meget af musikken skulle handle om den tragedie.

"En af filmens hovedlinjer er sorg," afslørede han under vores interview. Ser man filmen og lytter godt efter, er der fokus på at håndtere den smerte og også på genfødsel. Visse uddrag, der var forbundet med Boseman, blev kun brugt, da hans krop blev sat til hvile, og så senere, da den nye Black Panther rejste sig. En kvindestemme er til stede i visse tider, hvilket betyder moderskab og stærke kvinder, som er dem, der beskæftiger sig mest direkte med sorg og magt gennem den.

I sidste ende blev partituret og soundtracket, der akkompagnerede billetkontoret, godt modtaget, dog ikke helt så stort som første gang. Heldigvis var kommerciel succes ingens hovedmål. Jordan insisterede på, at på trods af chat-hits, salget og anerkendelserne for et par år siden, ville alle involverede – inklusive Marvel – kun have musikken til at gøre én ting med Black Panther: Wakanda Forever: "server filmen."

MERE FRA FORBESGrammy- og Oscar-vinderen D'Mile taler om nyt pladeselskab med Disney: 'Mulighederne er uendelige'By Hugh McIntyre