Eksperter forklarer, hvordan musik-NFT'er vil forbedre forbindelsen mellem skabere og fans

Ifølge Mike Darlington, administrerende direktør for Monstercat, en elektronisk musikplatform, og Jake Udell, grundlæggeren af ​​den sociale NFT-platform Metalink, er bjørnemarkeder en tid til at udtænke og bygge nye produkter. Under denne uges afsnit af NFT Steez, en to-ugentlig Twitter Space, der er vært for Cointelegraph-analytikere, var både Darlington og Udell enige om, at fremtiden vil være lys for krypto og især for musik-NFT'er. 

Under interviewet forklarede Darlington og Udell vigtigheden af ​​at forske i projekter med "bæredygtige teams", der fortsætter med at bygge på trods af de nuværende markedsforhold, og de opfordrede investorer til at lære af de muligheder, der blev skabt på højden af ​​tyremarkedet.

Ifølge Darlington har musik-NFT'er ikke nødvendigvis gjort det som en "trend" endnu, men han håber, at de cementerer deres plads i den næste tyrecyklus. Til sammenligning er profilbilleder (PFP) NFT'er et "monster for sig selv", men musik-NFT'er kan se lignende succes som fotografi eller kunst NFT'er.

Skabere og fællesskaber vil drage fordel af musik-NFT'er

For skabere, der overvejer at eksperimentere med musik-NFT'er, foreslog Darlington, at det først er vigtigt at opdage og forstå "hvorfor vil du interagere, og hvorfor vil du være involveret?"

Darlington sagde, at nogle skabere er kommet for at "erkende, hvor ødelagt musikindustrien er for kunstnere", og musik-NFT'er præsenterer en mulighed, der kan give mere bæredygtighed for kunstnere og musikere.

Selvom det er usikkert, hvor bæredygtigt det nye landskab vil være for kunstnere, er den ene "rundende sandhed" og fællestræk, at skabere ikke er "tilfredse med den nuværende model", er der en vilje til at være åben for at ændre status quo, men dette afhænger af "formatet og den form, som musik-NFT'er kommer i," forklarer Darlington. 

Er musik-NFT'er i deres egen genre?

Metalink-grundlægger, Jake Udell hentydede til, hvordan niveauet af engagement er forskelligt mellem gratis- og betalingsplatforme, hvor brugere vælger at engagere sig mere i platforme, de har en andel i. Skabere og brugere, der føler, at de har investeret i produktet, er mere tilbøjelige til at "leg mere med produktet og være mere tilbøjelige til at gøre noget ud af det," siger Udell.

Interessant nok åbner denne dikotomi, hvor brugerne investeres og igen får mulighed for at eksperimentere, for et mere dynamisk forhold mellem lytteren og kunstneren i stedet for at lytte til musik som et "passivt" tidsfordriv. Hvorvidt brugere interesserer sig for ejerskab eller virkelig har det, betyder mindre i forhold til den kultur og det fællesskab, der skabes mod den øgede værdi, som enheder nu tillægger digitale varer.

Ifølge Udell førte mængden af ​​opmærksomhed, som NFT-rummet modtog i det sidste år alene vejen for et "kultlignende fænomen." Grupper samles af den røde tråd i Web3, og selvom Udell ikke mener, at "Web3 nødvendigvis er en genre", er det en anden vej for kunstnere til at gribe ind og med succes vokse deres publikum. 

Interesseret i at lære mere om, hvordan musik-NFT'er kunne styre 2023? Gå ikke glip af hele samtalen på Twitter-rum! Lyt ind på NFT Steez på Twitter hver anden fredag ​​kl. 12:00 ET. Sørg for at indstille dine notifikationer og indstille din alarm!

De synspunkter og udtalelser, der udtrykkes her, er udelukkende forfatterens og afspejler ikke nødvendigvis synspunkterne på Cointelegraph.com. Hver investering og handelsbevægelse indebærer risiko, du bør foretage din egen forskning, når du træffer en beslutning.