Hollywood har brug for Web3, ikke omvendt

Det følgende er et gæsteindlæg fra Andrea Berry, Head of Business Development hos Theta.

I Hollywoods glitrende verden har konvergensen af ​​teknologisk innovation og kreativ fantasi været et grundprincip siden starten. Industrien, der er kendt for at fængsle publikum over hele verden, har gradvist udviklet sig – fra stumfilm til lyd, sort/hvid til farve og nu, fra det fysiske til det digitale. 

Da vi befinder os på nippet til endnu en væsentlig udvikling, præsenterer Web3 en teknologisk nyhed og et grundlæggende skift i, hvordan vi skaber, distribuerer og forbruger indhold. Dette skift tilbyder ikke blot endnu et værktøj, som Hollywood kan bruge i sin igangværende mission om at fængsle og underholde. Alligevel udfordrer det de hierarkier og gatekeeping-strukturer, som industrien har stolet på i årtier. 

Indrømmet, at omfavne Web3 er en kompleks opgave, og implikationerne er brede og mangefacetterede. Men Hollywoods historie er et vidnesbyrd om dets evne til at tilpasse sig, innovere og trives midt i forandring. Efterhånden som den digitale revolution accelererer, og efterspørgslen efter mere inkluderende, forskelligartet og interaktivt indhold vokser, kan løftet om Web3 blive den næste store blockbuster i Hollywoods historie.

I denne sammenhæng er spørgsmålet ikke, om Hollywood er klar til at byde Web3 velkommen, men snarere, har det råd til at lade være?

En ny forretningsmodel

Hollywood-industrien har befundet sig i turbulent farvand. Traditionelle indtægtsmodeller er blevet truet af forskellige kilder – fremkomsten af ​​streamingtjenester, fragmentering af publikum og økonomisk pres forværret af COVID-19-pandemien, for blot at nævne nogle få. Disse udfordringer har tvunget industrien til at genoverveje sin tilgang, dreje og tilpasse sig for at forblive relevant og rentabel.

Typisk er Hollywood blevet kontrolleret af en håndfuld kraftcentre, som havde den eksklusive autoritet til at give grønt lys til projekter, bestemme deres distribution og lomme broderparten af ​​overskuddet. 

Forholdet mellem fans og skabere er normalt envejs. Fans er forbrugere, der passivt modtager indhold. Denne centraliserede model efterlod mange talentfulde skabere og innovative ideer i støvet, da gatekeepers holdt sig til gennemprøvede formler og undgik risiko.

Web3 har indvarslet en ny æra, hvor fans ikke kun er passive forbrugere, men aktive deltagere. Gennem token-ejerskab kan fans direkte påvirke og interagere med deres elskede franchise. 

Toonstars seneste satsning, det NFT-støttede animerede tv-show "Space Junk", eksemplificerer denne innovative nye underholdningstilgang. NFT-indehavere er engageret i projektets intellektuelle ejendom (IP) ved at bygge showets fortælling, skabe karakterer og deltage i token-holder-only-oplevelser.

NFT Token-ejerskab er ikke blot et digitalt hæderstegn for fans; det er en mulighed for skabere at udforske innovative måder at tjene penge på. Denne model tilbyder et unikt værditilbud til fans og åbner op for yderligere indtægtsstrømme for skabere. Den intime "feedback-løkke", der skabes gennem token-ejerskab, reducerer risikoen for mislykkede projekter, efterhånden som skabere får værdifuld indsigt i publikumspræferencer. Dette gør det lettere at navigere i det kreative landskab, forstå, hvad fans elsker og hader, hvilket i sidste ende øger deres chancer for succes.

Personalisering af indholdet

Alligevel sker der et væsentligt skift i underholdningsforbrugets landskab, et skift som Web3 er unikt positioneret til at imødegå. Forbrugere, især de yngre, digitalt indfødte demografiske, er ikke tilfredse med at læne sig tilbage og forbruge det, der serveres. De ønsker og efterspørger i stigende grad en mere interaktiv, personlig og fordybende oplevelse. 

Web3 handler ikke kun om at introducere en ny teknologi til Hollywood-værktøjssættet; det handler om at bruge den teknologi til grundlæggende at genskabe forholdet mellem skabere, forbrugere og indhold.

Hollywood drager betydelige fordele af at integrere Web3 i sine operationer ved at gå fra en ensartet indholdsproduktion og distributionsmodel til en mere interaktiv, personlig og forbrugerdrevet model, hvilket åbner op for innovative muligheder for indtægtsgenerering og fanengagement.

Dette skift mod Web3 handler ikke om, at Hollywood forsøger at klamre sig til sin historie; i stedet må vi se det som industrien, der sikrer sin fremtid. Forandring er en konstant, og den har været meget fremtrædende i underholdningsindustrien. Gennem det hele har industrien vist en bemærkelsesværdig evne til at tilpasse sig og udvikle sig, til at tage dagens nyeste teknologi og bruge den til at fange publikum over hele verden. I dag er den teknologi Web3, og endnu en gang befinder Hollywood sig ved forandringens korsvej.

Men for at dette skift skal være meningsfuldt og bæredygtigt, skal industrien omfavne det fuldt ud. Det er ikke nok at anvende Web3-teknologier; de skal være villige til at lytte og tilpasse sig deres publikums udviklende præferencer. Løftet om Web3 ligger ikke kun i dets teknologiske nyhed, men i dets evne til at bygge bro mellem skabere og forbrugere for at facilitere en mere interaktiv, engagerende og personlig underholdningsoplevelse. 

Hollywood har mere end nogensinde brug for at lytte til denne opfordring.