Pladeselskabets CEO forklarer, hvordan musik-NFT'er er sat til at revolutionere branchen

Musikbaserede ikke-fungible tokens er en ny grænse i krypto- og NFT-området, men de første spørgsmål, der kommer til at tænke på, er: Hvad er de? Og hvad er deres nytte?

Musik NFT'er er relativt nye på scenen og kan ikke fastgøres med én definition. På det mest grundlæggende niveau er de dog verificerbare digitale samleobjekter, hvor en kernekomponent er integrationen af ​​en sang.

En af de første samlinger var "Audioglyphs", som cementerede sig selv som revolutionerende den måde, brugerne forbruger musik på, og syntetiserede en uendelig strøm af lyd for hver NFT. Skabere og investorer begyndte at opdage nyheden ved musik-NFT'er, da de mindskede barriererne for adgang til kunstnere og forbrugere.

Elektronisk DJ og NFT-samler 3LAU skrev historie med at sælge sit rekordstore album Ultraviolet for 11.7 millioner dollars. Han skabte også royalty-delingsplatformen Royal, som har rejst mindst 71 millioner dollars indtil videre. For nylig annoncerede John Legend lanceringen af ​​sin egen musik-NFT-platform, hvilket tyder på, at der er flere kunstnere, der er interesseret i teknologien.

Mens prisen og populariteten af ​​musik-NFT'er ikke er steget helt som billedkunst-NFT'er, er nogle platforme dukket op for at give en mere universel brugeroplevelse, mens de giver skabere metoder til at tjene penge på.

I et forsøg på at få mere perspektiv på sagen talte Cointelegraph med Mike Darlington, administrerende direktør for Monstercat, om fremtiden for musik-NFT'er, deres indvirkning og anvendelsesmulighederne for Monstercats udsolgte ikke-fungible token-samling "Relics".

Cointelegraph: Hvordan definerer du musik-NFT'er?

Mike Darlington:  Musik NFT'er er beviseligt ejede samleobjekter, der inkorporerer musik som et vigtigt fokuselement i selve tokenet, hvilket gør det muligt for musikerens arbejde at spille en lige så vigtig rolle som billedkunstnerens.

CT: Kan du lede os gennem relikvier og dets potentielle indvirkning i Metaverset?

MD: Relics er Monstercats debutplatform for digitale samleobjekter - den første af sin slags, der opererer inden for et pladeselskab. Hvert musiksamlerobjekt, også kaldet et relikvie, har evnen til at integrere musik problemfrit og verificerbart i Metaverset. Når du først ejer et relikvie, har det potentialet til at blive din temasang, når du rejser mellem verdener, spil og spil for at tjene økosystemer, hvilket bringer et helt nyt fællesskab af musikfans til Web3.

Relateret: Musik i Metaverset skaber sociale og fordybende oplevelser for brugerne

CT: På hvilke måder kan musik-NFT'er forme og ændre musikindustrien?

MD: En af de umiddelbare fordele, vi har set, er den øgede mulighed for kunstnere for direkte at forbinde med deres superfans. Uanset om det er gennem belønninger, eksklusiv adgang, ejerskab osv., er musik-NFT'er ved at blive et af de mest kraftfulde værktøjer til fællesskabsopbygning og engagement. De muliggør også en ny form for evige royalties, som kan deles med billedkunstnerne. Der er ikke længere behov for at nå ud til hundredtusindvis af fans for at opnå karrieremæssig bæredygtighed - med kun en lille gruppe passionerede samlere kan kunstnere i alle størrelser tjene et rimeligt liv af deres arbejde.

CT: På hvilke måder kan investorer eller samlere drage fordel af musik-NFT'er?

MD: Alt fra adgang til fordybende oplevelser, til indhold, der kan låses op direkte fra kunstneren, til eksklusiv kommunikation. Specifikt med Relics, når sangens præstation øges i realtid, øges dens sjældenhed også - en fordel for både fanen og kunstneren. Platformen giver også samlere musikalsk adgang inden for Metaverse og play-to-earn-økosystemerne, hvilket, som et mærke, er noget, vi nemt kan gøre i et ellers vanskeligt landskab uden de rette rettigheder og licenser.

CT: Hvad er "dynamisk sjældenhed", og hvad er dens betydning for NFT'er generelt og musik-NFT'er specifikt?

MD: Dynamisk sjældenhed er et udviklende træk, der ændrer sig baseret på, hvor godt Relics originale sang klarer sig i det traditionelle musikøkosystem. Da en sang klarer sig godt på traditionelle platforme, vil ædelstens sjældenhed også stige på dens tilsvarende Relic. Denne innovation forbinder Web2 og Web3 på en ny og sund måde uden at fremmedgøre betydningen af ​​nogen af ​​dem. Det gør fansene til smagsgivere, med sangens historie på kæden.

Musik NFT'er vil fortsætte med at dukke op og udvikle sig, efterhånden som den underliggende infrastruktur bliver udviklet til at passe til flere brugssager, såsom integrationer i spillet eller give royalty-delingsfordele. Ligesom NFT'er ændrede, hvordan brugere interagerer og forbruger visuel kunst, vinder musik-NFT'er allerede indpas for at revolutionere, hvordan brugere skaber, lytter og bruger dem.

Ansvarsfraskrivelse. Cointelegraph godkender ikke noget produktindhold på denne side. Mens vi sigter mod at give dig alle vigtige oplysninger, som vi kunne få, bør læsere foretage deres egen undersøgelse, inden de tager handlinger relateret til virksomheden og bærer det fulde ansvar for deres beslutninger, og heller ikke denne artikel kan betragtes som en investeringsrådgivning.