Hvorfor tøj betyder noget i metaverset ⋆ ZyCrypto

Over hele verden er der adskillige industrier, som næsten alle bruger. Mens økonomi og sundhedspleje måske i første omgang kommer til at tænke på, er en anden overraskende indgang beklædningsindustrien. Det globale tøjmarked oplever en vækstrate på næsten 10% om året, der forventes at nå en utrolig 605 milliarder dollars ved udgangen af ​​2022.

Denne industri er trængt ind i alle verdenshjørner, med ankomsten af ​​nye teknologier, der præsenterer en spændende ny mulighed for ekspansion. Selvom det kun har været populært siden 2021, har metaverset eksisteret i et stykke tid. Med milliarder af dollars hældt ind i metaverset og dets seneste popularitetsstigning, vender flere og flere virksomheder nu deres websteder til dette digitale rum.

Efterhånden som flere penge tilføres bygning i metaverset, øger virksomheder antallet af muligheder for virksomheder til at ekspandere ind i dette digitale rum. Beklædningsindustrien er et godt eksempel på dette, hvor evnen til at skabe 3D-modeartikler og tøj er den perfekte blanding af blockchain-teknologier og beklædningsdesignstrategier.

I denne artikel vil vi udforske tøj i metaverset og demonstrere, hvordan beklædningsindustrien begynder at assimilere sig i denne nye digitale fremtid.

Lad os komme lige ind i det.

En af de kernefunktioner, som blockchain giver, er NFT-aktiver (non-fungible token). En NFT er ethvert digitalt aktiv, som en bruger kan købe. Da de er ikke-fungible (kan ikke kopieres), bliver de købers eneeje. I øjeblikket bruges NFT-teknologi for det meste af digitale kunstnere til at sælge deres værker online, denne teknologi giver dem mulighed for at sælge deres kunstværker på trods af deres placering øjeblikkeligt.

Alligevel giver NFT-teknologien også en fantastisk platform til at skabe og distribuere beklædningsgenstande. Beklædning springer metavers gennem NFT'er, hvor hver unik genstand præges som sin egen NFT. Brugere i metaverset kan købe et NFT-tøj og udstyre det til deres avatar.

Mens metaverset stadig er relativt ukendt som en global teknologi, vil dette ændre sig i fremtiden. Efterhånden som metaverset bliver mere etableret og lettere tilgængeligt, vil brugerne bruge mere og mere tid i dette digitale rum. Ligesom hvordan den gennemsnitlige amerikaner bruger 5.4 timer hver dag på deres mobile enheder vil folk begynde at bruge metaverset som deres primære form for online underholdning.

Den relative interesse for metaversbeklædning vil stige med bevægelsen mod mere tid på metaversen. Dette giver et enormt punkt af potentiel intriger og fremtidig kommerciel succes for detail- og tøjmærker. Ved at gøre metaverse-tøj tilgængeligt i forvejen er virksomheder inden for beklædningsområdet i en førsteklasses position til at drage fordel af bevægelsen online.

I løbet af de næste par år vil vi sandsynligvis se en tilstrømning af tøj- og beklædningsmærker, der skifter til at tilbyde metaverse-tøj. Når det er sagt, er nogle få store navne inden for tøj- og beklædningsverdenen allerede sprunget.

Mærker som Nike, Gucci, Louis Vuitton, Adidas, Forever 21 og mange flere internationale mærker er allerede begyndt at udvikle NFT-tøj til at sælge inden for metaverset. Ser man på et af disse firmaer ovenfor, Adidas, har de købt en virtuel ejendom i metaverse-spillet The Sandbox. Derfra begyndte de så at producere Adidas kollektioner inden for metaversen.

Virksomheder, der allerede er gået ind i dette digitale rum, giver fantastiske eksempler på, at overgangen allerede sker. NFT-teknologien giver disse mærker mulighed for hurtigt at mobilisere sig ind i metaverset, diversificere deres tilbud og skabe en helt ny pengestrøm for tøjmærker.

Mens mange virksomheder, som dem, der er nævnt ovenfor, allerede er lanceret direkte ind i metaverset, andre og finde en mellemvej. Den 12. september udgav Vogue en live modeoplevelse. Ved en af ​​deres runway-begivenheder, der fejrede sit 130. år, gik de sammen med Snap for at give brugerne mulighed for at sætte augmented reality-filtre på deres appelbegivenhed.

De augmented reality-filtre ville skabe virtuelle tilføjelser til scenen ved at rette et kamera mod deres landingsbane. Fra kronblade, der falder i tid med et bestemt udseende til en kant af tropiske blomster, blev modebegivenheden oplyst og forbedret med denne virtuelle teknologis introduktion.

I tråd med den slørede grænse mellem virkelighed og fiktion inkluderede de også VR-filtre, der tillod absolut alle at prøve otte af deres catwalk-designs. Disse virtuelle kjoler og designs låste sig automatisk på alle, der brugte dem, hvilket gjorde det muligt for folk at tage billeder og virke som om de bar de rigtige designs.

Denne begivenhed af Vogue viser, at store modemærker allerede dykker tæerne ind i VR. Bevægelsen til metaversen og produktionen af ​​NFT'er til brugere er ikke så meget af et spring, med den overvældende succes med denne begivenhed, der fremmer Vogues interesse for metaversen.

Tøj er ikke den eneste industri, der har haft succes i metaverset i løbet af de sidste par år. Nogle modemærker samarbejder med andre trending aspekter af Metaverse, såsom spilindustrien, for at blande sig ind i dette virtuelle miljø mere naturligt. Ved at arbejde sammen har tøj og spil skabt et nyttigt partnerskab, der begge har et stort publikum at markedsføre til.

Beklædningsindustrien har endda bemærket spilområdets passende publikum, hvor nogle virksomheder bruger gamification til at hjælpe dem med at gå ind i dette digitale rum. For eksempel Decentral Games' ICE Poker har udviklet en række bærbare NFT'er. Disse NFT'er tildeles spillere gennem hele spillet, hvilket giver et yderligere incitament til at spille.

Deres bevægelse mod NFT-priser demonstrerer værdien, som interesserede i metaverset finder i digitalt tøj. Blandingen af ​​NFT'er og spil er ikke noget nyt, og hele Play-to-Earn-industrien er delvist grundlagt af denne kombination. I betragtning af NFT-tøjets effektivitet i spil, er det ikke en strækning at flytte denne industri ind i metaversen som helhed.

Som vi har set med mange modemærker, er metaverset ved at forme sig til at være morgendagens digitale rum.

Afsluttende tanker

Efterhånden som metaverset fortsætter med at ramme skridt efter skridt, vokser i brugerbase og vinder yderligere offentlig opmærksomhed, bevæger flere og flere virksomheder sig mod dette digitale rum. Mens visse industrier som gaming allerede har brugt NFT-teknologier til at belønne spillere i metaverset i et stykke tid, er modeindustrien kun ved at komme i gang.

Med hypen omkring metaverset i løbet af de sidste par år, er modemærker begyndt at lægge mærke til og frigive beklædningskollektioner i metaverset. På grund af NFT-teknologier er denne nye balance mellem at skabe digitalt tøj og at bære det inden for metaverset, og den vender hoveder verden over.

I løbet af de næste par år, efterhånden som flere modemærker begynder at producere virtuelt tøj, og metaverset vokser i popularitet, vil dette rum blive et godt indtægtspunkt for tøjmærker. Som en industri, der har en international rækkevidde, synes dens implementering og succes i metaverset grænseløs.