Efter 'Alt overalt'-succes, hvad er det næste for mindre film?

Den lille film, der kunne, Alt overalt på én gang, vandt stort set hver eneste Oscar, den blev nomineret til søndag aften, og tabte kun til sig selv, da Jamie Lee Curtis slog Stephanie Hsu for bedste kvindelige birolle.

Langs vejen, EEAAO sækkede også næsten 107 millioner dollars i verdensomspændende billetkontorkvitteringer for distributør A24, før de gik til streaming på det, der er tilbage af Paramount Globals Showtime-tjeneste, nu foldet ind i Paramount Plus. Ikke dårligt, især for en film, der kostede omkring 20 millioner dollars at lave (A24 brugte flere millioner på at markedsføre filmen, især da den overraskende blomstrede op til en Oscar-kandidat i efteråret).

For den belejrede indiefilmvirksomhed, EEAAO's Succes var en hjertevarm historie om muligheder efter tre pandemi-forbandede år med lukkede arthouse-teatre, mølbolske festivaler, stay-at-home-publikum og en eksplosion af nye streamingtjenester med dybe biblioteker og nogle skinnende nye shows.

Så er vi endelig forbi den forfærdelige periode i filmbranchen. Er alt i orden nu? Hvad næste for mindre film? Kan/bør fremtidige efterfølgere kopiere EEAAO's usædvanligt tidlige film-kun-udgivelse, lange siddepladser på det store lærred, før de endelig kommer til hjemmeunderholdning, og langsomt brændende stigning til stor succes?

Branchen håber det, hvis et nyligt stykke fra Financial Times ("Hollywood Strikes Back Against Streaming") tyder på noget.

Ja, medievirksomheder skifter til mere nuancerede udgivelsesstrategier, der fremadrettet rutinemæssigt vil inkludere en teatralsk visning først, i stedet for udelukkende at stole på de stadig nye streamingtjenester til at betale for alt og nå det største publikum mest effektivt.

Det betyder dog ikke, at der bliver lavet masser af mellemstore projekter af Hollywood-medievirksomheder.

De er stadig fokuseret på store efterfølgere og spinoffs fra sikre, populære franchises, som Disney demonstrerede sidste år med Avatar: Vandets vej og Paramount gjorde med Top Gun: Maverick. Hver indtjente et godt stykke nord for $1.5 milliarder på verdensplan, mellem 15X og 23X, hvad EEAAO indbragte.

At de blockbusters også modtog Bedste Film-nomineringer, handlede måske lige så meget om deres store indflydelse på den lasede teaterudstillingsbranche som om deres egen charme som kunstneriske udtryk. Uanset hvad, blev begge i biograferne i flere måneder, i stedet for at forlade streaming inden for et par uger.

Og eksperimenterne fra lockdown-æraen med udgivelser, der kun er streaming af mange andre projekter, ser også ud til at være udført nu.

IMAXs administrerende direktør, Rich Gelfond, erklærede, at "et teaterløb forbedrer streamingforløbet. Programmørerne var naive, da de troede, at folk ville sidde i deres sofaer og se hvert stykke indhold. Markedet har rettet sig selv.”

Tja, måske. Gældsoversvømmede Warner Bros. Discovery har helt klart lagt planer for stort set alle de originale kun streaming, der kommer til HBO Max, mest notorisk en næsten færdiggjort $90 mio. Batgirl funktion henlagt i august for at kræve en skattefradrag.

Ledere sagde, at WBD vil lave flere franchise-baserede store udsving, især fra Harry Potter-universet, og et fornyet DC-univers under et nyt kreativt team ledet af Guardianerne i galaksen forfatter/instruktør James Gunn og Peter Safran.

Over på Disney er den nyligt hjemvendte CEO Bob Iger "aggressivt kurater" af "generel underholdning"-programmering på Disney Plus og Hulu. Det oversættes til en nedtoning af mindre projekter såsom rom-coms, familiedramaer, thrillere, gyser (især hos Disney) og lignende.

Når din medievirksomhed ejer Star Wars, Marvel og Pixar, vil du selvfølgelig med glæde lovsynge mærkevarefranchises og fokusere hårdt på dem for at skabe indtjening.

Det er muligt, at Iger lavede en smule offentlig kæbe og talte indholdet på Hulu ned, så hans firma ikke skal bruge så meget for at købe Comcasts ud.CMCSA
minoritetsandel i Hulu. Uanset hvad antyder hans kommentarer ikke megen virksomhedsbegejstring for mindre projekter, hvoraf mange fandt et streaming-først/-eneste hjem under pandemien. Vil disse projekter gå i biografen først nu, ligesom deres blockbuster-brødre?

Når alt kommer til alt, Top Gun , Avatar efterfølgere beviste, at folk ville gå i biografen igen. Stort fungerer stadig, selvom det indenlandske billetkontor i 2022 stadig kun var to tredjedele af præpandemiske højder, og kun omkring halvt så mange film blev udgivet, ifølge tal fra National Association of Theatre Owners.

Nogle fans af mindre projekter, såsom Sony Pictures-formand Tom Rothman, siger også små værker. Han pegede på beskedent budgetterede projekter som Sonys En mand kaldet Otto, med Tom Hanks i hovedrollen som en gnaven gammel mand. Den engelsksprogede genindspilning af en skandinavisk film har indbragt 108 millioner dollars, næsten præcis lige så meget som EEAAO, ifølge Boxofficemojo.com.

Elizabeth Banks havde et kitschet hit (og en fjollet Oscar-ceremoni, der fremhævede værdien af ​​visuelle effekter) med komedie-gyseren Kokainbjørn. Hendes studie, Universal, havde også M3gan, som viste sig at have overraskende robuste ben til en film om en morderisk overbeskyttende dukke. m3gan også udløst en masse kulturel samtale, usædvanligt for en genrefilm.

"Der er faktisk en masse originale medium-budget film, der har været ekstremt succesfulde selv i de sidste seks måneder," sagde Rothman til FT. "Det er ikke sandt, at publikum kun vil have efterfølgere og superhelte."

Det kan være rigtigt. Hollywood har beklaget sig over den mellemstore films tilbagegang i årtier. Økonomien for sådanne projekter har ikke været stor i lang tid. EEAAO giver optimister håb, men det signalerer ikke endegyldigt en ny æra af Kramer vs Kramer voksendramaer og Søvnløs i Seattle rom-coms, der kommer til et teater nær dig.

Det største problem: publikum, der er kommer i biografen. Hvis du er under 35 år, er der større sandsynlighed for, at du spiller videospil, ser TikTok eller Instagram Reels eller, ja, streamer de mellembudget rom-coms og dramaer på Netflix og dets kæmpende konkurrenter end at gå til en biograf for at se en mindre film.

EEAAO beviste, at et originalt manuskript med en vildt overdreven energi, der dækker over en ret traditionel historie om et kompliceret mor-datter-forhold, i sidste ende kan tiltrække en skare, overskud og priser.

Det næste spørgsmål er, om Hollywood kan lave flere film som EEAAO, uden blot at kopiere EEAAO. Og den lykkelige slutning er ikke skrevet endnu.