Marc Forster afslører, hvordan man gør Tom Hanks til en troværdig grump i 'A Man Called Otto'

En mand der hedder Otto har stille og roligt sat sit præg på billetkontoret i løbet af de første to faser af sin hjemlige udgivelse i biograferne.

Med anstændige anmeldelser og stærke mund til mund i begrænset udgivelse indbragte den anerkendte dramaserie et fantastisk gennemsnit på $6,593 pr. lokation i løbet af den anden weekend af udgivelsen med tre trin. Otto's samlede brutto er nu på 5.8 millioner dollars. Det har indtjent over 8.4 millioner dollars internationalt. Nu, i slutfasen, går tilpasningen bredt indenlandsk.

Tom Hanks, Hollywoods Mr. Nice Guy, spiller Otto, en enke, hvis liv bliver vendt på hovedet af en ung familie, der flytter ind i hans blindgyde. Det er en genindspilning af en svensk film fra 2015, En mand kaldet Ove, baseret på romanen fra 2012 med samme titel.

En mand der hedder Otto er instrueret af Marc Forster. Jeg fangede ham for at diskutere filmen, få Hanks til at spænde sine komiske muskler igen og finde det perfekte sted på Google Earth.

Simon Thompson: Tom Hanks og Rita Wilson så originalen og læste bogen, så de kom til dette meget bevidste om materialet. Hvor meget af det havde du indtaget?

Marc Forster: Jeg læste bogen i starten og elskede den virkelig. Det fik mig til at græde og grine. Jeg så den originale film, og den havde samme effekt og sagde til mig selv, at filmen skulle fortælles på en større, mere universel platform. Det fantastiske ved Otto er, at det har denne næsten Shakespeare-figur, du kan gøre i alle lande og sprog, og historien har en lignende kvalitet. Det ville fungere overalt, for hvor klicheagtigt det end lyder, så kender alle en Otto og har en i deres liv.

Thompson: Amerikanske versioner af europæiske eller fremmedsprogede film og tekster er ikke altid vellykkede. Der er ofte noget i DNA'et, der går tabt i oversættelsen. Da du kom ind i dette, hvad så du som de potentielle faldgruber og forhindringer i den henseende?

Forster: (griner) Det er sandt. Det var meget vigtigt for mig at holde mig tæt til bogens kildemateriale. Det var så vellykket og havde så mange fans, at det var vigtigt at sikre, at vi fangede det. Denne version tager også lidt inspiration fra den svenske film, men at amerikanisere den var faktisk meget organisk i denne historie. En livsbekræftende film om et samfund, der samles, føles velkendt for enhver kultur, fordi vi er sociale væsener. Tilpasningen var lidt mere vanskelig for mig i begyndelsen, fordi medicin er socialiseret i Europa, og i Amerika er det anderledes. Det var her, ejendomsmæglerdelen af ​​historien kom ind i billedet, og vi skulle sikre, at den blev sendt korrekt. Alle karaktererne hoppede organisk af siden.

Thompson: Det gik op for mig, at resten af ​​verden har oplevet denne svenske historie med undertekster på det store lærred, men nu er det tid til, at Sverige får en version af denne historie med underteksterne. Det er en unik oplevelse som filmskaber.

Forster: (griner) Ja, det er det. Det er sjovt. Det har jeg ikke engang tænkt over. Jeg kan dog godt lide den idé. Nogle gange ser man disse film eftersynkroniseret, men det er sjovt, ja.

Thompson: Tom Hanks vender tilbage til sine komedierødder med dette, men det er meget mørkere og mere tørt. Hvordan arbejdede du sammen med Tom for at finde den balance? Hvor let var det for ham at tilpasse sine komediemuskler til denne tone?

Forster: Tom Hanks er den bedste skuespiller, jeg nogensinde har arbejdet med. Han er en af ​​de største skuespillere i dag. Tom lavede en masse komedie i 80'erne med Splash , Big og alle de film og blev så en meget seriøs dramatisk skuespiller. Han lavede sidst komedie, især fysisk komedie, for længe siden, og dette er en kombination af hans dramatiske og komiske koteletter. At kombinere dem er bare en fornøjelse. Alle siger, at han er en flink mand i Hollywood, og det er han virkelig. Han kommer til optagelse om morgenen, han sidder der i en meditationstilstand, og så begynder du at skyde. Jeg kan godt lide at udforske ting, og han er altid åben og klar til at have det sjovt på en meget fokuseret måde. Det er som at arbejde med en fantastisk violinist, hvor man lytter til deres toner, og så siger jeg: 'Åh, kan vi spille koncerten lidt upbeat eller downbeat.' Det er smukt at opleve, og det bliver ikke bedre end det.

Thompson: Hvad var det kreative sprog, du og Tom delte, der samlede det hele for dig?

Forster: Vi havde dette meget lignende sæt af følelser. Jeg kan godt lide, at alt er ægte og underspillet og ikke for slapsticky, men i dette tilfælde, fordi vi tager til et mørkere sted, kan vi også gå lidt ned ad den slapstick-vej. Meget af det er ham, der masserer filmen. Du har det her spil mellem mørket og det lyse, og så har du det samme mellem nuet og flashbacks. Vi var nødt til at flette flashbacks ind i nutiden, så den ikke afbrydes, især da vi brugte Truman Hanks, Toms søn, til at spille en yngre version af Otto. Grunden til, at vi brugte ham, en der ikke er skuespiller, var for at sikre, at det føltes indlejret, og du ikke blev taget ud af filmen.

Thompson: Du nævner, at Truman ikke er skuespiller. Han er mere komfortabel på den anden side af kameraet, så hvad var de samtaler, du havde med ham for at overtale ham til at træde ind foran det?

Forster: Ja, hans forældre troede, at han ikke ville gøre det, men jeg sagde: 'Hvorfor sætter du dig ikke ned med ham og taler med ham?' Vi havde en god samtale, og han følte sig godt tilpas og sagde så ja. For mig var det vigtigt at få ham til at føle sig varm og velkommen. Rachel Keller, der spiller Sonya over for ham, slappede ham af og sagde: 'Du kan bare være dig selv foran kameraet. Det er ikke noget at bekymre sig om. Det kan bare være.'

Thompson: Tom spillede Mr. Rogers for et par år siden, en der gerne vil hjælpe alle. Nu spiller han Otto, som i første omgang ikke vil hjælpe nogen. Han ønsker at blive ladt alene, og at folk skal gøre, som de får besked på. Diskuterede du, hvordan disse karakterer er yin til hinandens yang?

Forster: (griner) Det gjorde vi ikke, men det er en fantastisk observation. Det havde jeg ikke tænkt over før. Det sjove er, at der var øjeblikke, hvor jeg sagde: 'Tom, du spiller det lidt for pænt. Vi er nødt til at gnave det lidt.' Otto har også en lyd, en knurren, når han afviser noget, og det fandt Tom på. Jeg blev forelsket i den og løb med den. I ADR sagde jeg: 'Se, vi har brug for nogle flere af de knurren.' han behøver ikke engang at sige, at han tror, ​​at alle er idioter; han laver denne lyd. Jeg følte, at fordi Tom er så elsket af alle og fremstår som så sympatisk, var det vigtigt for mig at sikre, at han var gnaven nok.

Thompson: Hvor meget af dette blev filmet på stedet i forhold til at blive skabt på lydscener? Hvor svært var det at finde den perfekte gade? Fordi det virker i flashbacks lige så godt, som det virker i nutiden.

Forster: Vi filmede i Pittsburgh. Vores lokationschef viste os et par lokationer, og så sagde Barbara Ling, vores produktionsdesigner, til mig: 'Jeg tror ikke, disse steder fungerer', og jeg var enig med hende. Placeringen er en anden karakter i filmen, så hun begyndte at se på Google Earth, tjekkede blindgyder og fandt denne. Næste dag, bare fra luften, fandt hun denne gade, så vi tog dertil, og den var perfekt. Vi kan sætte en låge for enden for at lukke den og male gaden, og den person, der havde købt den gade tre måneder før, hans kones yndlingsskuespiller, er Tom Hanks, så det hjalp på forhandlingerne. Vi skød det meste der, men nogle interiører blev bygget på scener.

Thompson: Var der nogen der boede på den gade på det tidspunkt? Hvordan havde de det med, at en Hollywood-film landede i deres stille kvarter?

Forster: De elskede det, fordi Tom også talte med alle. Han virkede så dejlig og respektfuld, at de slet ikke havde noget imod det. De nød virkelig, at vi var der.

Thompson: Jeg elskede Ottos udvikling, hvor han blev mere hjertevarm. Tempoet i det er virkelig vigtigt i denne film. Hvordan har du forskudt det gennem forestillingen, eller var det noget, du fandt i indlægget fra optagelserne?

Forster: Jeg tror, ​​vi fik det helt rigtigt i redigeringen. Vi masserede den og gik frem og tilbage for at få den rigtige rytme. Med denne karakter, med alle flashbacks, komedien og dramaet, ser det meget nemt ud at få den rigtige tone i denne film, men det er ligesom når du ser Roger Federer spille tennis, og han vinder Wimbledon. Det ser nemt ud, men det kræver meget arbejde.

Thompson: Du sagde, at Tom er et af de yndlingsmennesker, du nogensinde har arbejdet med. Som et stykke arbejde, og dit oeuvre spænder vidt, hvor passer det så for dig som en ting, du enten er mest stolt af eller gav dig mest som filmskaber?

Forster: Jeg elskede, at jeg har samlet mine færdigheder som filmskaber her, fra et dramatisk og et komisk synspunkt. Jeg elskede at lave film som Stranger Than Fiction , Kite Runner; vi blander humor og drama her. Det er virkelig den, jeg er, og det er derfor, jeg nød at lave denne film så meget.

Thompson: Taler om dit andet arbejde, Quantum of Solace har fået mere påskønnelse og respekt i de sidste par år, efterhånden som folk har besøgt det igen. Det har taget længere tid, end det burde, men hvordan føles det?

Forster: For mig var den film altid meget speciel. Det var svært at følge Casino Royale fordi den var baseret på Ian Flemings bedste bog og havde et fantastisk manuskript. Det var sjovt. Endelig blev Bond følelsesladet og gik ind i en direkte efterfølger, der startede på Gardasøen ind Quantum of Solace uden bog, og det handlede i sandhed om hævn. Det var mere som en actionfilm fra 70'erne med et meget hurtigt tempo, og jeg havde denne idé om vandet, fordi jeg troede, at der ville være et fremtidsproblem. Jeg troede, det ville være en fantastisk ting at have en skurk, der foregiver at være grøn, men ikke er det. Når jeg ser tilbage på det, ved du, at der er nogle ting, jeg ville have ændret, og nogle ting, jeg ville have tilføjet historiemæssigt, men overordnet set er jeg stadig ret tilfreds med filmen.

Thompson: Taler du og Tom om at arbejde sammen igen? Du klikkede åbenbart på Otto.

Forster: Det ville jeg elske, og det tror jeg også, han ville, men vi har ikke talt om det endnu. Jeg ville elske at.

En mand der hedder Otto lander i biografer i hele landet fredag ​​den 13. januar 2023